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Lotto di vetri d'arte decorativi e figurine in vetro veneziano lavorate a lume

Lotto di oggetti decorativi in vetro di varia manifattura europea, risalenti prevalentemente alla fine del XIX e al XX secolo. Il lotto comprende una brocca in vetro satinato di forma bombata con bordo ondulato, caratterizzata da una sfumatura dal rosa intenso al rosa pallido e decorata con motivi floreali dipinti a mano e manico in vetro trasparente applicato. E' presente un vaso di forma allungata in vetro smerigliato con decorazione paesaggistica dipinta a mano raffigurante alberi e montagne in toni soffusi. L'assortimento include inoltre un gruppo di figurine in vetro lavorate a lume, disposte su un vassoio circolare in vetro trasparente, che comprendono figure di angeli con aureole e piccoli animali stilizzati, riconducibili alla tradizione muranese. Completano il lotto due piccoli vasi in vetro bianco opalescente con corpo decorato da costolature a spirale. Non sono visibili marchi di fabbrica, firme o etichette.

Elegante porta ghiaccio di forma quadrata realizzato in pesante cristallo al piombo trasparente, caratterizzato da un design minimalista e geometrico. L'oggetto e dotato di un manico girevole in metallo cromato e include una griglia interna traforata per il drenaggio dell'acqua e pinze coordinate con estremita seghettate. Disegnato dall'architetto Cini Boeri per la prestigiosa manifattura italiana Arnolfo di Cambio (ADC), il set e completato da pinze attribuite al designer Lino Sabattini, come documentato nella letteratura di settore degli anni 70. Sul corpo in vetro sono presenti due etichette originali adesive: la prima riporta la dicitura designer Cini Boeri, la seconda mostra il logo circolare ADC con la specifica cristallo oltre il 24 percento PbO, a conferma dell'alta qualita del materiale.

Lotto di vari oggetti decorativi e cristallo di quarzo

Lotto di figurine in porcellana smaltata policroma che comprende soggetti galanti del diciottesimo secolo e un gruppo scultoreo devozionale. Il lotto include figure in costumi d epoca caratterizzate dall applicazione di pizzo di porcellana in stile Dresden, tra cui una ballerina con gonna azzurra a piu strati, un suonatore di flauto con giacca verde e una dama in abito rosa. La parte centrale della collezione presenta un gruppo raffigurante la Madonna con Bambino, arricchito da una raggiera dorata e una base decorata. La tecnica esecutiva mostra decorazioni pittoriche eseguite a mano e dettagli in oro.

Gli oggetti si presentano in buone condizioni generali. Il pizzo di porcellana mostra alcune piccole mancanze e sbeccature, tipiche della fragilita di questa tipologia di manufatti. Si segnala la presenza di un frammento di arto staccato. Si consiglia di verificare la presenza di eventuali restauri professionali sulle dita e sulle estremita piu sottili delle figure.

Lotto di oggetti da collezione asiatici e vari inclusi placche in metallo giapponesi e figure in bronzo

Una collezione di vari piccoli oggetti d'arte comprendente diverse placche in metallo giapponesi, identificabili come componenti per fornimenti di spade, realizzate in lega di rame patinato scuro con decorazioni in rilievo dorate raffiguranti il mon Paulownia (kiri) e iscrizioni calligrafiche. L'assortimento include una statuetta in bronzo di una divinità seduta montata su una base in legno intagliato, un busto in materiale organico di colore chiaro che ritrae un personaggio con cappello, e una figura metallica stante in posa stilizzata. Il gruppo è completato da una piccola scatola in legno con intagli a motivi fogliacei e una campana in metallo fuso. Gli elementi mostrano caratteristiche tecniche tipiche della produzione artigianale asiatica. Non sono presenti marchi o firme chiaramente leggibili che permettano un'attribuzione specifica a un autore o a una manifattura.

Le condizioni sono coerenti con l'età e l'uso degli oggetti. Si rilevano segni di usura superficiale, ossidazione e perdita della patinatura originale su diverse parti metalliche. Il busto intagliato presenta lievi decolorazioni e segni di invecchiamento del materiale. Le basi in legno e la scatola mostrano piccole abrasioni e scheggiature lungo gli spigoli. Non si evidenziano restauri recenti o danni strutturali gravi.

Grande pippa da tabacco stile Churchwarden in legno con fornello intagliato

Questa grande pippa da tabacco d'epoca, realizzata nello stile Churchwarden o pipa da cacciatore di area mitteleuropea, si distingue per un fornello finemente intagliato con motivi figurativi e naturalistici. Il corpo del fornello e' collegato a un lungo stelo in legno scuro che termina con un bocchino in corno o materiale simile. L'oggetto include una cordicella ornamentale con nappa, tipica di questo genere di manufatti. La manifattura e le caratteristiche decorative suggeriscono un'origine tedesca o austriaca, databile tra la fine del XIX secolo e l'inizio del XX secolo. Non si rilevano marchi di fabbrica, timbri o firme visibili. L'articolo e' accompagnato da un supporto espositivo in materiale acrilico trasparente.

R. Bonfanti dipinto a olio su tela - Scena di Genere in Interno di Stalla

Dipinto a olio su tela raffigurante una scena di genere rurale ambientata all'interno di una stalla. La composizione ritrae due uomini seduti impegnati in un'attivata manuale, circondati da bovini che emergono parzialmente dall'oscurità dello sfondo. L'opera e eseguita con uno stile realista caratterizzato da pennellate ampie e materiche, con un uso marcato del chiaroscuro per definire i volumi dei soggetti. Il dipinto reca la firma R.Bonfanti nell'angolo inferiore destro. Il supporto consiste in una tela tesa inserita in una cornice in legno dorato con un profilo interno dipinto di bianco.

Silvio Brunetto dipinto raffigurante , Nudo femminile disteso, olio su tela, meta del XX secolo

Dipinto a olio su tela raffigurante un nudo femminile disteso su un letto rivestito di lenzuola bianche. La figura e parzialmente coperta da un tessuto con motivo maculato leopardato. L opera e realizzata in uno stile figurativo tipico della meta del XX secolo, caratterizzato da pennellate morbide e sfumate che definiscono l anatomia del soggetto attraverso un gioco di luci e ombre contro uno sfondo scuro e minimale. Il dipinto reca la firma J. Busello in basso a destra, tracciata in caratteri corsivi. L opera e inserita in una cornice lignea argentata di ampie dimensioni con finitura a finto craquele, dotata di un pass-partout interno color crema e di un profilo dorato.

Questo dipinto a olio su tela rappresenta una natura morta con mele e una ciotola, eseguito in uno stile che richiama il Post-Impressionismo e l'opera di Paul Cézanne. La composizione mostra diverse mele rosse e gialle accanto a una piccola ciotola di ceramica bianca con bordo blu, disposte su un panno bianco drappeggiato sopra una superficie in legno scuro. La prospettiva è leggermente rialzata, con forme modellate attraverso piani di colore e pennellate decise. Lo sfondo è di colore grigio-verde neutro con una finitura materica. Non sono visibili firme o date sulla parte anteriore della tela. Il dipinto è alloggiato in una robusta cornice contemporanea con un passe-partout interno bianco e bordature dorate.

Angelo Bonfanti, Scena di Genere con Tre Donne, Olio su Tela 70x50

Dipinto a olio su tela raffigurante una scena di genere figurativa con tre donne anziane sedute in un interno domestico, intente in un'attività di cucito o in conversazione. La composizione è eseguita in uno stile realista italiano della metà del XX secolo, caratterizzato da pennellate espressive e sciolte e da una tavolozza di colori tenui e terrosi, con un uso evidente dell'impasto per definire forme e texture. L'opera è firmata in basso a destra A. Bonfanti. Sul verso della tela è presente un'etichetta cartacea o opuscolo della galleria Botteguccia d' Arte di Aosta, recante il nome Angelo Bonfanti. Il dipinto è inserito in una cornice lignea a gradini con finitura argento champagne e un profilo interno di colore chiaro. La tela è tesa su un telaio in legno visibile sul retro.

Disegno a carboncino e lumeggiate in biacca su carta colorata Studio accademico di testa di uomo barbuto

Disegno a carboncino e lumeggiature in biacca su carta colorata, raffigurante la testa di un uomo anziano barbuto di profilo rivolto verso il basso. L'opera è uno studio accademico, probabilmente risalente al XIX secolo, caratterizzato da un marcato uso del chiaroscuro che richiama lo stile tenebrista del XVII secolo. La tecnica è focalizzata sulla resa plastica dei lineamenti e sulla tessitura della folta barba e dei capelli. Non sono presenti firme, date o iscrizioni visibili sul fronte del foglio. Il disegno è montato entro un passepartout in cartoncino brunito e una cornice in legno a profilo piatto con venature a vista, databile alla metà del XX secolo. 

Dimensioni della cornice: circa 40x30 cm 

I Dewa Putu Tundus (Indonesiano, n. 1968), 'Storni di Bali tra Fiori e Fogliame Tropicale' (Firmato)

Dipinto nello stile della scuola di Pengosekan di Ubud, Bali, opera dell'artista I Dewa Putu Tundus. La composizione raffigura tre esemplari di storno di Bali (Leucopsar rothschildi) appollaiati su rami all'interno di una fitta giungla tropicale. La flora circostante comprende fiori rosa e una varietà di foglie sovrapposte, rese con una tecnica di tratteggio fine e stratificazione del colore caratteristica della tradizione pittorica di Ubud. Il mezzo è identificabile come tempera o guazzo su supporto tessile o carta. L'iscrizione I DEWA PUTU TUNDUS UBUD è presente nell'angolo superiore destro. L'opera è montata in una cornice di legno scuro con un filetto interno dorato e protetta da vetro. 

Tempera o guazzo su tessuto.

Dipinto olio su tela raffigurante Natura Morta Floreale Impressionista, Olio su Tela, cm 70x50

Natura morta floreale in stile impressionista moderno, eseguita a olio su tela. Il dipinto ritrae un fitto mazzo di fiori bianchi, gialli e arancioni con pennellate gestuali ed espressivo uso dell'impasto che conferisce tridimensionalità ai petali. Le forme floreali si fondono in uno sfondo neutro e atmosferico di tonalità grigio-beige. Una firma calligrafica stilizzata in pigmento rosso è visibile nell'angolo in basso a destra, attribuibile all'artista Robert Helman in base alla forte concordanza stilistica e cromatica con opere documentate del medesimo autore. Il dipinto è inserito in una cornice contemporanea argentata con modanatura a gradini e ampio passe-partout color crema, protetto da vetro. La tecnica pittorica e il supporto in tela sono coerenti con la produzione artistica decorativa europea della fine del XX secolo.

Dopo Guido Reni (italiano, 1575-1642) e Baldassare Peruzzi (italiano, 1481-1536), 'L'Aurora' e 'Apollo con le nove Muse' cm 150x60

Una coppia di pannelli decorativi incorniciati, eseguiti in tecnica mista (cromolitografia su supporto ligneo) con fondo in foglia d'oro. Le composizioni sono derivate da celebri capolavori del Rinascimento e del Barocco italiano. Il pannello di sinistra riprende il soggetto de L'Aurora di Guido Reni, raffigurante il carro di Apollo circondato dalle Ore e preceduto dalla figura fluttuante dell'Aurora. Il pannello di destra raffigura Apollo che danza in cerchio con le nove Muse, composizione tratta dall'opera di Baldassare Peruzzi. Sulla sinistra delle figure danzanti e presente un cartiglio verticale con i nomi delle Muse iscritti in caratteri greci: Thaleia, Kleio, Erato, Terpsichore, Melpomene, Polymnia, Euterpe, Ourania e Kalliope. Le figure indossano vesti classiche dai colori saturi (verde, rosso, blu, giallo e marrone). Entrambi i pannelli sono montati entro semplici cornici in legno scuro. Non sono presenti firme o marchi di fabbrica visibili.

Termometro scultoreo Il Cervo in Riposo in bronzo scuola francese XIX secolo

Un termometro da scrivania decorativo della fine del XIX secolo realizzato in bronzo patinato con una finitura marrone scuro. L opera appartiene alla scuola francese del realismo naturalistico e presenta una struttura articolata su una base circolare gradinata con una superficie che imita il terreno naturale. La parte sinistra della composizione include una figura finemente modellata di un cervo in riposo con corna ramificate. Al centro si eleva una colonna verticale sormontata da una piccola figura femminile in costume storico caratterizzata da un abito lungo e un diadema. La colonna funge da supporto per un termometro a liquido in vetro con un bulbo argentato alla base. La scala graduata incisa sulla colonna mostra una doppia misurazione indicata dalle lettere R e C che corrispondono rispettivamente alle scale Réaumur e Celsius comuni negli strumenti scientifici europei del periodo. Non sono visibili marchi di fabbrica o firme. 

Altezza: 18 cm.

Insegna artigianale d'antiquariato Collezionismo inizio XX secolo 240 cm

Emmanuel Villanis, Carmen, scultura in metallo e biscuit cm 75

Scultura di Emmanuel Villanis (1858-1914) raffigurante Carmen, celebre personaggio dell'opera di Georges Bizet. L'opera e realizzata in biscuit di porcellana e bronzo patinato. Le parti anatomiche visibili, come il volto, le braccia e i piedi, sono in biscuit di porcellana bianca opaca, mentre l'abbigliamento e la base rocciosa presentano una finitura in bronzo. La figura e ritratta in piedi su un basamento scosceso e indossa un costume d'ispirazione spagnola caratterizzato da uno scialle drappeggiato e una gonna ornata da un motivo a nappe. Il soggetto tiene un ventaglio chiuso nella mano destra sollevata verso il viso, mentre la mano sinistra e appoggiata sul fianco. La base reca frontalmente l'iscrizione incisa CARMEN. 

Altezza: 73 cm.

Grande Orologio da Parete in Legno di Noce Intagliato Foresta Nera Tema Venatorio Circa 1880 cm 80 circa 

Orologio da parete monumentale realizzato in legno di noce intagliato a mano, riconducibile alla produzione artigianale della Foresta Nera. Il design segue il tradizionale stile Jagduhr o orologio da caccia, caratterizzato da una ricca decorazione plastica. Il cimasa superiore presenta una testa di volpe scolpita in altorilievo che stringe un uccello tra le fauci, sormontata da una conchiglia stilizzata e volute acantiformi. Il quadrante circolare è incorniciato da elaborate ghirlande di frutta e fogliame. La faccia del quadrante è in legno coordinato alla cassa, con dodici cartigli applicati in porcellana o smalto bianco recanti numeri romani di colore blu. Le lancette sono in metallo finemente traforato con motivi a ricciolo. Sono presenti due fori di carica posizionati simmetricamente sul quadrante, indicativi di un movimento meccanico. La base dell orologio termina con un elemento decorativo a foglia e volute simmetriche. 

Dimensioni: altezza circa 80 cm.

Funzionanate

Orologio a portico francese del XIX secolo Napoleone III in legno ebanizzato e intarsiato

Orologio da tavolo a portico risalente alla meta del XIX secolo, attribuibile allo stile francese Napoleone III. La struttura e realizzata in legno ebanizzato e presenta quattro colonne tortili, note anche come colonne salomoniche, che sorreggono il frontone superiore. Sia il frontone che la base a plinto sono impreziositi da raffinati intarsi in legno chiaro con motivi a volute e floreali. Il quadrante circolare in smalto bianco mostra numeri romani neri per le ore ed e dotato di due fori di carica, indicando un movimento meccanico con suoneria. Il quadrante e racchiuso da una ghiera decorativa in metallo dorato, probabilmente bronzo dorato, riccamente sbalzata con motivi a cesto di fiori e fogliame. Il pendolo, sospeso tra le colonne, termina con una lente decorata in metallo coordinato. L'oggetto e attualmente esposto all'interno di una vetrina in legno e vetro non coeva. Non sono presenti firme o marchi di produttori visibili sulla cassa o sul quadrante. 

Dimensioni: cm 43 circa 

Busto di bambino in alabastro, Italia, fine XIX - inizio XX secolo cm 40

Scultura a busto in alabastro scolpito raffigurante un giovane fanciullo con espressione sorridente. Il soggetto presenta capelli mossi finemente resi e indossa uno scialle annodato sul petto. L'opera è intagliata in un unico blocco di alabastro traslucido dalle tonalità calde color miele con venature naturali evidenti. La base è parte integrante del pezzo ed è rifinita con una superficie grezza a effetto roccioso. Non sono visibili firme o marchi identificativi sulla superficie della pietra. La scultura poggia su una base circolare scura separata coperta da un centrino, elementi che non fanno parte dell'opera descritta. 

Altezza: circa 40 cm.

Acquasantiera in maiolica policroma (terracotta invetriata a stagno) attribuibile alla manifattura di Napoli o Ischia della fine del XVIII secolo CM 40

Acquasantiera in maiolica policroma (terracotta invetriata a stagno) attribuibile alla manifattura di Napoli o Ischia della fine del XVIII secolo. L'oggetto presenta una struttura architettonica complessa con una nicchia centrale decorata con una scena dipinta della Crocifissione. La nicchia è affiancata da colonne scanalate con capitelli blu e gialli che sorreggono un baldacchino a più ordini di elementi fogliacei degradanti, rifiniti in tonalità di verde, giallo e bruno manganese. La base è formata da un bacino emisferico ornato da motivi floreali e sorretto da una figura di cherubino modellata a rilievo. Sono presenti decorazioni a volute e floreali dipinte a mano su tutta la superficie. Il bacino contiene vari oggetti di devozione personale: 

Altezza acquasantiera: cm 40.

L'acquasantiera presenta segni di usura e invecchiamento coerenti con l'epoca e il materiale, inclusi piccoli salti di smalto e sbeccature lungo i bordi e sulle parti in rilievo. 

Orologio da camino figurale in bronzo dorato e porcellana con movimento Kienzle

Un orologio da camino figurale di grandi dimensioni in stile Rococò Revival, risalente alla fine del XIX o all'inizio del XX secolo. La struttura poggia su una base in metallo fuso dorato elaborata con motivi a volute di acanto, conchiglie e un pannello centrale traforato a grata. Sopra la base si erge una sezione in porcellana dipinta a mano raffigurante un paesaggio roccioso su cui siede una figura femminile in abiti settecenteschi. La figura indossa una veste decorata con mazzetti di fiori policromi e poggia la mano su una cornice ovale dorata che racchiude una placca in porcellana con motivo floreale coordinato. La cassa dell'orologio è affiancata da due pannelli in porcellana centinati con decorazioni floreali su fondo azzurro. Il quadrante è in smalto bianco con numeri romani neri e un fregio floreale centrale, e riporta chiaramente la firma Kienzle della manifattura tedesca. Il movimento è di tipo meccanico con due fori di carica per la gestione del tempo e della suoneria.

L'oggetto si presenta in buone condizioni estetiche generali. Il metallo dorato mostra una patina scura naturale coerente con l'età. La porcellana e la base dipinta presentano una leggera usura della finitura superficiale e minime perdite di colore in corrispondenza degli spigoli, ma non si notano crepe o scheggiature significative sulla figura. Il movimento meccanico non è stato testato per il funzionamento e non sono visibili chiave o pendolo.

Cinelli - Paesaggio Marino con Velieri al Tramonto – Olio su Tela, Firmato e Datato (1947)

Grande e affascinante dipinto a olio su tela di metà Novecento, che raffigura una scena costiera con imbarcazioni a vela. L'opera si distingue per le sue dimensioni generose e per una resa atmosferica di forte impatto emotivo.

Soggetto: La composizione ritrae dei velieri ormeggiati o in navigazione lenta vicino alla riva. L'artista utilizza una tavolozza dominata dai toni del verde salvia, del bruno e del grigio azzurro, con accenti caldi nelle nubi che suggeriscono la luce calante del tramonto o il primo chiarore dell'alba.

Stile: La tecnica è caratterizzata da pennellate materiche e fluide, tipiche di una mano esperta che predilige la resa del sentimento del luogo rispetto al dettaglio fotografico. C'è un richiamo alla tradizione post-impressionista nella gestione dei riflessi sull'acqua.

Firma e Data: L'opera è firmata in basso a destra (leggibile come Cinelli) e datata '47, collocandola nel pieno periodo della ripresa artistica post-bellica italiana.

Dimensioni: 150 x 100 cm (Senza cornice).

Stato di Conservazione: La tela presenta la sua patina originale. (Nota: dalla foto si notano piccoli segni del tempo lungo i bordi, comuni per un'opera di queste dimensioni e datazione, che ne attestano l'autenticità).

Stato di Conservazione: La tela presenta la sua patina originale. : si notano piccoli segni del tempo lungo i bordi, comuni per un'opera di queste dimensioni e datazione, che ne attestano l'autenticità 

Dipinto a olio su tela raffigurante ritratto ritratto di dignitario con onorificenza e bastone da passeggio cm 76x64. cornice coeva 80x93

Quest'opera incarna l'essenza della ritrattistica ottocentesca, offrendo uno sguardo penetrante sulla dignità e lo status sociale dell'epoca. Il protagonista, un gentiluomo in età matura, emerge da uno sfondo scuro e sobrio che ne esalta la figura. Lo sguardo è fermo e consapevole, rivolto direttamente allo spettatore con un'intensità che suggerisce saggezza ed esperienza.

L'abbigliamento riflette l'austera eleganza del XIX secolo