DIPINTI ANTICHI, DEL XIX SECOLO E ICONE

Ricardo de Madrazo y Garreta (Madrid 1852 - 1917)

Mercato mediorientale

Olio su tavola

35,5 x 21,5 cm

Firmato in basso a destra

Provenienza: Dorotheum



Figlio minore del pittore Federico de Madrazo, si formò in una famiglia di artisti e inizialmente sotto la guida del padre. La sorella Cecilia sposò il pittore Mariano Fortuny e, Ricardo, visse con loro a Roma fino alla morte di quest'ultimo. Fu fortemente influenzato dalla pittura di Fortuny, soprattutto nella scelta dei soggetti orientalisti. Compì anche alcuni viaggi in Marocco, a Parigi e a Tangeri che furono fonte di ispirazione per i suoi soggetti. Partecipò a diverse esposizioni tra cui la Mostra Nazionale di Belle Arti nel 1884 e l'Esposizione Universale di Parigi del 1889.


Ricardo de Madrazo y Garreta (Madrid 1852 - 1917)

Middle Eastern Market

Oil on panel

35,5 × 21,5 cm

Signed lower right

Provenance: Dorotheum

Jenö Jendrassik (Budapest 1860 - Kökényesd 1919)

Ritratto di signora con scialle, 1914

Olio su tela

81 x 65 cm

Firmato e datato in basso a sinistra



Studiò pittura a Monaco e si stabilì a Budapest. Alcuni dei suoi dipinti sono conservati presso la Galleria Nazionale Ungherese.


Jenö Jendrassik (Budapest 1860 - Kökényesd 1919)

Portrait of a Lady with a Shawl, 1914

Oil on canvas

81 × 65 cm

Signed and dated lower left

Gaetano Dall'Acqua (Bologna 1897 - ?), Controluce invernale, 1973, olio su compensato, 15 x 23 cm (a vista), firmato e datato in basso a destra, firma, data e titolo su retro



Gaetano Dall'Acqua (Bologna 1897 - ?), Vicolo delle Dame (Bologna), 1970, olio su compensato, 22 x 16 cm (a vista), firmato e datato in basso a sinistra; firma, data e titolo su retro



Scuola italiana del XX secolo, Interno con pianoforte, olio su cartone, 23 x 13 cm (a vista)


Gaetano Dall’Acqua (Bologna 1897 - ?), Winter Backlight, 1973, oil on plywood, 15 × 23 cm (visible measurements), signed and dated lower right; signature, date, and title on the back



Gaetano Dall’Acqua (Bologna 1897 - ?), Vicolo delle Dame (Bologna), 1970, oil on plywood, 22 × 16 cm (visible measurements), signed and dated lower left; signature, date, and title on the back



Italian school of the 20th century, Interior with Piano, oil on cardboard, 23 × 13 cm (visible measurements)

Giovanni Antonio Bartolomeo Rizzi Zannoni (Padova 1736 - Napoli 1814)

Pianta della città di Napoli come esiste nel presente anno MDCCXC, 1790

Incisione acquerellata

545 x 800 mm (a vista)


Giovanni Antonio Bartolomeo Rizzi Zannoni (Padua 1736 - Naples 1814)

Map of the City of Naples as it Exists in the Present Year 1790

Watercolour engraving

545 × 800 mm (sight size)

Ernest Henry Griset (Boulogne-sur-Mer 1843 - Londra 1907)

Allegoria della caduta della Casa d'Asburgo

Inchiostro e acquerello su carta

18 x 28 cm

Firmato in basso a destra


Ernest Henry Griset (Boulogne-sur-Mer 1843 - London 1907)

Allegory of the Fall of the House of Habsburg

Ink and watercolour on paper

18 × 28 cm

Signed lower right

Scuola italiana del XVIII secolo

Raffigurazione fantastica con grifone

Carboncino e biacca su carta

410 x 260 mm


Italian school of the 18th century

Fantastical Depiction with a Griffin

Charcoal and white heightening on paper

410 × 260 mm

Pëtr Petrovi? Kon?alovskij (Slov'jans'k 1876 - Mosca 1956)

Modella nello studio d'artista, 1928

Olio su cartone pressato

80 x 50 cm

Firmato e datato in basso a destra

Sul retro etichetta e timbro russo


Pëtr Petrovi? Kon?alovskij (Sloviansk 1876 - Moscow 1956)

Model in the Artist’s Studio, 1928

Oil on pressed cardboard

80 × 50 cm

Signed and dated lower right

On the reverse, label and Russian stamp

Pëtr Petrovi? Kon?alovskij (Slov'jans'k 1876 - Mosca 1956)

Ritratto di Maresciallo, 1942

Olio su tela

90 x 70 cm

Firmato e datato in alto a destra

Sul retro etichetta e timbro russo


Pëtr Petrovi? Kon?alovskij (Sloviansk 1876 - Moscow 1956)

Portrait of a Marshal, 1942

Oil on canvas

90 × 70 cm

Signed and dated upper right

On the reverse, label and Russian stamp

Emmanuel Tzanes (Rethymno 1610 - Venezia 1690) attribuito

Ascensione di Gesù Cristo

Tempera e oro su tavola

119 x 69 cm

Dall'esame puntuale di questa icona di scuola veneto-cretese databile alla seconda metà del Seicento, emerge un insieme di elementi sia stilistici che tecnici che ricordano l'arte di Emmanuel Tzanes.

Partendo dal supporto, notiamo che la tavola pare essere di abete rosso, essenza lignea molto in uso a Venezia per la sua peculiare resistenza all'umidità. Dal punto di vista stilistico convergono elementi tipici della pittura del maestro cretese, quali: l'estrema semplificazione del paesaggio, la nervosa e peculiare realizzazione degli arbusti, siano essi cipressi o ulivi, la realizzazione del collo dei personaggi di forma conica allungata, infine la tecnica di realizzazione delle barbe e dei capelli.

Infine, è interessante notare come l'artista caratterizzi in senso veneziano l'icona realizzando il bellissimo ricamo d'oro della veste della Vergine, memore dell'antica pittura veneziana bizantineggiante di Lorenzo Veneziano e della scuola veneziana del Trecento.

La storia di questa immagine sacra risale alle rappresentazioni paleocristiane. La Vergine, non menzionata negli "Atti degli Apostoli", compare nell'iconografia dell'Ascensione solo dopo il Concilio di Nicea del 431. Essa rappresenta la Chiesa in terra, presenzia simbolicamente senza volgere lo sguardo al cielo. Posta al centro della disposizione degli apostoli Lei è simbolo dell'incarnazione di Cristo. In cielo due angeli elevano l'aureola di luce di Gesù Cristo benedicente, mentre altri due in candide vesti annunciano agli apostoli il ritorno di Cristo. Infine, da notare come gli apostoli siano tornati ad essere dodici; dopo il tradimento di Giuda fu scelto al suo posto Mattia.


Emmanuel Tzanes (Rethymno 1610 - Venice 1690) attributed

The Ascension of Christ

Tempera and gold on panel

119 × 69 cm

A close examination of this Cretan-Venetian icon, datable to the second half of the seventeenth century, reveals a combination of stylistic and technical features that recall the work of Emmanuel Tzanes.

The panel appears to be made of spruce, a wood widely used in Venice for its particular resistance to humidity. Stylistically, several distinctive elements associated with the Cretan master converge here: the extreme simplification of the landscape; the nervous and highly characteristic rendering of the vegetation, whether cypresses or olive trees; the elongated, conical treatment of the figures’ necks; and, finally, the distinctive technique employed in the rendering of beards and hair.

Of particular interest is the artist’s Venetian interpretation of the icon, most notably in the exquisite gold embroidery of the Virgin’s robe. This detail recalls the Byzantine-influenced Venetian painting of Lorenzo Veneziano and the Venetian school of the fourteenth century. The iconography of the Ascension of Christ has its roots in Early Christian representations. Although the Virgin is not mentioned in the Acts of the Apostles, she appears in representations of the Ascension only after the Council of Ephesus in 431. She symbolically represents the Church on earth, standing present without turning her gaze towards heaven. Positioned at the centre of the group of Apostles, she also serves as a symbol of the Incarnation of Christ. In heaven, two angels raise the luminous aureole surrounding the blessing Christ, while two others, dressed in white, announce His return to the Apostles. It is also noteworthy that the Apostles are once again depicted as twelve: following Judas’s betrayal, Matthias was chosen to take his place.

Nikolaos Tzafouris, Nikolas Zafuri, Nicolò Zafuri (documentato a Candia fra il 1487 e il 1500)

Madonna della Consolazione e due angeli

Olio su tavola

66,5 x 49,3 cm

Opera corredata da uno studio del professor Mauro Lucco, datata 15 novembre 2014, disponibile via email

Opera esposta e pubblicata nel catalogo della mostra Tra Sacro e Profano, a cura di D. Mitruleviciute, G. M. Guidetti, I. Maniscalco, Vilnius Museo Nazionale Palazzo dei Granduchi di Lituania 2020

Opera esposta e pubblicata nel catalogo della mostra Madre, Trenta capolavori segreti per la più bella delle donne, a cura di Don Alessio Geretti, Gorizia Museo di Santa Chiara 2022


Nikolaos Tzafouris, Nikolas Zafuri, Nicolò Zafuri (documented in Candia between 1487 and 1500)

Madonna of Consolation with Two Angels

Oil on panel

66,5 × 49,3 cm

The painting is accompanied by a study by Professor Mauro Lucco, dated 15 November 2014, available upon request by email.

The painting was exhibited and published in the catalogue of the exhibition Tra Sacro e Profano, curated by D. Mitruleviciute, G. M. Guidetti and I. Maniscalco, National Museum - Palace of the Grand Dukes of Lithuania, Vilnius, 2020.

The painting was also exhibited and published in the catalogue of the exhibition Madre, Trenta capolavori segreti per la più bella delle donne, curated by Don Alessio Geretti, Museo di Santa Chiara, Gorizia, 2022.

Icona russa

Annunciazione

Tempera e oro su tavola

Russia, Mosca, XIX secolo

34,5 x 28 cm


A Russian icon

The Annunciation

Tempera and gold on panel

Russia, Moscow, 19th century

34,5 × 28 cm

Icona russa

San Nicola di Mozaiskj

Tempera su tavola

Russia, Mosca, fine del XVIII secolo

32 x 27 cm


A Russian icon

Saint Nicholas of Mozhaisk

Tempera on wood panel

Russia, Moscow, late 18th century

32 × 27 cm

Icona russa

Entrata in Gerusalemme

Tempera su tavola

Russia, XIX

53 x 77,5 cm


A Russian icon

The Entry into Jerusalem

Tempera on panel

Russia, 19th century

53 × 77,5 cm

Icona russa

Pokrov

Tempera su tavola

Russia, regione di Vladimir, metà del XIX secolo

71 x 57 cm


A Russian icon

Pokrov (The Protection of the Mother of God)

Tempera on panel

Russia, Vladimir region, mid-19th century

71 × 57 cm

Icona veneto cretese del XV secolo

Vergine Glycophilousa, Vergine Eleusa o Madre di Dio della Tenerezza

Tempera e oro su tavola

19,8 x 15,5 cm

L'opera si basa sull'immagine dell'icona, conservata al Cleveland Museum of Art, di Angelos Akotantos (Creta 1390 - Heraklion/Candia 1457)


A Veneto-Cretan icon of the 15th century

Virgin Glycophilousa, Virgin Eleousa or Mother of God of Tenderness

Tempera and gold on panel

19,8 × 15,5 cm

The work is based on the image of the icon preserved at the Cleveland Museum of Art, by Angelos Akotantos (Crete 1390 - Heraklion/Candia 1457)

Icona russa

San Nicola

Tempera su tavola

Russia centrale, XVIII secolo

31,5 x 27,5 cm


A Russian icon

Saint Nicholas

Tempera on wood panel

Central Russia, 18th century

31,5 × 27,5 cm

Icona russa

San Macario

Tempera su tavola

Russia centrale, XVIII secolo

31,5 x 26,5 cm


A Russian icon

Saint Macarius

Tempera on wood panel

Central Russia, 18th century

31,5 × 26,5 cm

Icona russa

Madre di Dio di Fedorov

Tempera su tavola

Russia centrale, XVIII secolo

31 x 27 cm


A Russian icon

Mother of God of Fedorov

Tempera on wood panel

Central Russia, 18th century

31 × 27 cm

Icona russa

Madre di Dio di Kazan

Tempera su tavola

Russia, regione di Vladimir, XIX secolo

28 x 23,5 cm


A Russian icon

Mother of God of Kazan

Tempera on wood panel

Russia, Vladimir region, 19th century

28 × 23,5 cm

Icona russa

Mese di gennaio

Tempera su tavola

Russia, regione di Vladimir, XIX secolo

71,5 x 55,5 cm


A Russian icon

Month of January

Tempera on wood panel

Russia, Vladimir region, 19th century

71,5 × 55,5 cm

Icona russa

Santi Scelti

Nella parte superiore: San Nicola, Cristo e San Sergio di Radonez

Nella parte inferiore: San Basilio, San Pietro, San Giovanni, Santa Daria e Santa Tatiana

Tempera su tavola

Russia, regione di Vladimir, XIX secolo

37,7 x 29,5 cm


A Russian icon

Selected Saints

Upper section: Saint Nicholas, Christ and Saint Sergius of Radonezh

Lower section: Saint Basil, Saint Peter, Saint John, Saint Daria and Saint Tatiana

Tempera on wood panel

Russia, Vladimir region, 19th century

37,7 × 29,5 cm

Icona russa

Occhio di Dio

Tempera su tavola

Russia centrale, XIX secolo

35,5 x 30,5 cm


A Russian icon

The Eye of God

Tempera on wood panel

Central Russia, 19th century

35,5 × 30,5 cm

Icona russa

Madre di Dio Gioia degli Afflitti

Tempera su tavola

Russia centrale, XIX secolo

18 x 14,5 cm


A Russian icon

Mother of God, Joy of All Who Sorrow

Tempera on wood panel

Central Russia, 19th century

18 × 14,5 cm

Icona russa

Roveto Ardente

Tempera su tavola

Russia, Vladimir, XIX secolo

24 x 22,5 cm


A Russian icon

The Burning Bush

Tempera on panel

Vladimir, Russia, 19th century

24 x 22,5 cm