ASTA N.39 Antiquariato, Design, Arte Moderna e Contemporanea

Giuseppe Lauria (Accettura 1940) - Giardino incantato, le città dell'utopia cm 50x50, in cornice cm 65x65 Olio su tela Firmato in basso a sinistra. Autentica della Telemarket2.

Alberto Chiancone (Porto Santo Stefano 1904-Napoli 1988) - Sartoria cm 40x50, in cornice cm 56x66 Olio su cartone telato.
Firmato in basso a destra, firmato al retro. Etichetta della Galleria Salvatore Serio. Autentica dell'archivio Chiancone su fotografia.

Periodo 1978/1988. 

Franco Marzilli (Roma 1934-Poggio Mirteto 2010) - Senza titolo, paesaggio Cm 40x50, in cornice cm 54x64. Olio e terre su tela Firmato in basso a sinistra. Etichetta della Galleria Catania Art Gallery sul retro.

Roberto Masi (Firenze 1940-Firenze 2011) - Marinaretto 30x20 cm, cm in cornice di Franco Ristori cm 75x47 olio su tela
Roberto Masi è un importante esponente del Primitivismo italiano. Egli nasce a Firenze nel1940. Sin da piccolo iniziò a manifestare un’inclinazione al disegno e allapittura, ma poi dovette seguire studi tecnici, iscrivendosi anche alla Facoltàdi Economia e Commercio. Ma dopo due anni torna il forte impulso dell’Arte einizia a frequentare prima ambienti artistici poi direttamente studi di pittoridella sua città fra i quali Pietro Annigoni, Enzo Pregno, Antonio Bueno. L'incontro con il professor Pilade Giorgetti fu determinante per lo sviluppo interiore eper l'inserimento definitivo nell'ambiente artistico fiorentino. Frequental'accademia libera di Nudo presso l'Accademia d'Arte di Firenze. Nel 1970 frequenta il gruppo artistico "Segno rosso" che ci concretizza conuna esposizione nel 1972 presso lo studio d'Arte Il Moro di Firenze, sede appunto del gruppo. L'opera è firmata in basso a destra e sul retro. Autentica e archivio dell'artista su fotografia. 

Elio Pelosi - Ore piccole cm 50x60, in cornice 65x75 Dipinto ad olio su tela Firmato in basso a sinistra 

Lucia Ragusa (Catania) - La Sedia Bruna Cm 26x40 Dipinto ad olio su tavola

Maria Leonardi Pennisi (Acireale) - La bottiglia verde in cornice h cm 77x93; senza h cm 64x80 acrilico su masonite
Firmato in basso a sinistra e sul retro.

Maria Leonardi Pennisi nasce nel 1920 ad Acireale; Da sempremostrò attitudini per le arti figurative.

Si diplomò presso il Liceo Artistico “Ripetta” a Roma e si èspecializzò nell’incisione frequentando lo studio del maestro Nino Mustica ecorsi internazionali di “Tecnica d’incisione” .

Tra le tecniche adottate dall’artista, oltre ai coloriacrilici sulla masonite, padroneggia la xilografia che richiamano alla memoriala ripresa tardo-ottocentesca di questa tecnica già cara a Durer.

Il linguaggio utilizzato dalla Pennisi si ispiraall’espressionismo nord Europeo; I soggetti sintetizzano con rigore l’emozionee il pensiero.

Le sue opere sono presenti in diversi Musei Italiani tra cuiil Museo D’Arte Moderna di Gibellina e Il Museo Di Villa Croce di Genova.

 

Mostre Personali e Collettive

Milano - Novembre 1971 – Esposizione presso Teatro“Filodrammatici” a cura di D’Alma Folco Zambelli.

Torino - Ottobre 1973- Esposizione presso “Sala Bolaffi”

Livorno – 1982 Biennale di incisione e grafica

Genova 1988 – Museo d’arte contemporanea di Villa Croce“Prima Triennale Xilon Italiana” a cura di Guido Giubbini e TranquilloMarangoni.

Pisa Marzo 1989 – Triennale nazionale d’arte- PalazzoLanfranchi- FIDAPA

Torino Maggio 1989- Concorso Internazionale di Ex-Libris,Salone del Libro, Torino.

1990-91-92 – 1°/2°/3° Kochi International TriennalExhibition of Prints Kochi, Giappone.

Trento Dicembre 1996 – Museo Aeronautico “Caproni” a cura diM.Fede.

 

Maria Leonardi Pennisi (Acireale) - Volto di donna in cornice h cm 81x61; senza h cm 54x40 guache
Firmato in basso a destra.

Maria Leonardi Pennisi nasce nel 1920 ad Acireale; Da sempremostrò attitudini per le arti figurative.

Si diplomò presso il Liceo Artistico “Ripetta” a Roma e si èspecializzò nell’incisione frequentando lo studio del maestro Nino Mustica ecorsi internazionali di “Tecnica d’incisione” .

Tra le tecniche adottate dall’artista, oltre ai coloriacrilici sulla masonite, padroneggia la xilografia che richiamano alla memoriala ripresa tardo-ottocentesca di questa tecnica già cara a Durer.

Il linguaggio utilizzato dalla Pennisi si ispiraall’espressionismo nord Europeo; I soggetti sintetizzano con rigore l’emozionee il pensiero.

Le sue opere sono presenti in diversi Musei Italiani tra cuiil Museo D’Arte Moderna di Gibellina e Il Museo Di Villa Croce di Genova.

 

Mostre Personali e Collettive

Milano - Novembre 1971 – Esposizione presso Teatro“Filodrammatici” a cura di D’Alma Folco Zambelli.

Torino - Ottobre 1973- Esposizione presso “Sala Bolaffi”

Livorno – 1982 Biennale di incisione e grafica

Genova 1988 – Museo d’arte contemporanea di Villa Croce“Prima Triennale Xilon Italiana” a cura di Guido Giubbini e TranquilloMarangoni.

Pisa Marzo 1989 – Triennale nazionale d’arte- PalazzoLanfranchi- FIDAPA

Torino Maggio 1989- Concorso Internazionale di Ex-Libris,Salone del Libro, Torino.

1990-91-92 – 1°/2°/3° Kochi International TriennalExhibition of Prints Kochi, Giappone.

Trento Dicembre 1996 – Museo Aeronautico “Caproni” a cura diM.Fede.

 

Maria Leonardi Pennisi (Acireale) - Donna con collana di perle in cornice h cm 81x61: senza h cm 54x40 guache su carta
Firmata in basso a sinistra.

Maria Leonardi Pennisi nasce nel 1920 ad Acireale; Da sempremostrò attitudini per le arti figurative.

Si diplomò presso il Liceo Artistico “Ripetta” a Roma e si èspecializzò nell’incisione frequentando lo studio del maestro Nino Mustica ecorsi internazionali di “Tecnica d’incisione” .

Tra le tecniche adottate dall’artista, oltre ai coloriacrilici sulla masonite, padroneggia la xilografia che richiamano alla memoriala ripresa tardo-ottocentesca di questa tecnica già cara a Durer.

Il linguaggio utilizzato dalla Pennisi si ispiraall’espressionismo nord Europeo; I soggetti sintetizzano con rigore l’emozionee il pensiero.

Le sue opere sono presenti in diversi Musei Italiani tra cuiil Museo D’Arte Moderna di Gibellina e Il Museo Di Villa Croce di Genova.

 

Mostre Personali e Collettive

Milano - Novembre 1971 – Esposizione presso Teatro“Filodrammatici” a cura di D’Alma Folco Zambelli.

Torino - Ottobre 1973- Esposizione presso “Sala Bolaffi”

Livorno – 1982 Biennale di incisione e grafica

Genova 1988 – Museo d’arte contemporanea di Villa Croce“Prima Triennale Xilon Italiana” a cura di Guido Giubbini e TranquilloMarangoni.

Pisa Marzo 1989 – Triennale nazionale d’arte- PalazzoLanfranchi- FIDAPA

Torino Maggio 1989- Concorso Internazionale di Ex-Libris,Salone del Libro, Torino.

1990-91-92 – 1°/2°/3° Kochi International TriennalExhibition of Prints Kochi, Giappone.

Trento Dicembre 1996 – Museo Aeronautico “Caproni” a cura diM.Fede.

 

Piero Verteville - Figure al mare, 1997 30x40 cm Dipinto a olio su tela Opera sprovvista di cornice.

Gian Rodolfo D'Accardi (Palermo 1906-Varese 1993) - Cavalli su paesaggio innevato, 1970 Cm 40x80, in cornice cm 60x100 Olio su masonite. Firmato in basso a sinistra e firmato e dedicato al retro . Autentica dell'artista su fotografia 

Domenico Spinosa - Zuffa Cm 35x50, opera priva di cornice Tenica mista su carta intelaiata
Firmato in basso a destra ed al retro.

Domenico Spinosa è stato unpittore del secolo scorso originario di Napoli. Nato nel 1916 e rimasto orfanodi padre in tenera età, si iscrisse alla scuola di avviamento professionale maspinto dalla passione per il disegno, si iscrisse al liceo artistico, dove sidiplomò nel 1934 e proseguì gli studi presso l’Accademia di belle arti diNapoli. Nei suoi anni di formazione egli conobbe i pittori Vincenzo Ciardo eCarlo Brancaccio che ebbero un importante influenza nella produzione iniziale dell’artista.La sua città natale però si mostrava sempre precaria in merito alle novitàartistiche ed ancora ancorata al dibattito tra realisti e astrattisti pertantodecise di presentare le sue opere a livello nazionale e internazionale. Tra lesue esposizioni più importanti tra gli anni Cinquanta e Settanta vi sono laQuadriennale di Roma, la Biennale di Venezia, una collettiva a Londra insieme aAfro Basaldella, Pietro Consagra, Renato Birolli ed Emilio Vedova e diverseesposizioni personali in tutta Italia. Dal 1973 al 1986 ha ricoperto lacattedra di Pittura all’Accademia di Belle Arti e alla Scuola di Nudo di Napoli.Spinosa nel corso della sua vita si spinse da un originario naturalismo dimatrice napoletana verso una pittura informale dalla ricchezza cromatica ematerica, in linea con le correnti internazionali. Morì a Napoli il 15 febbraio2007.