Cecchi Carlo 1949 cm 34x24 firmata e datata
Cecchi Carlo 1949 Senza titolo Matita su carta 34x24
Cecchi Carlo 1949 cm 34x24 firmata e datata
Saverio Annoni 1911-1975 olio su tavola cm 30x20,5
Saverio Annoni 1911-1975 , senza titolo cm 50x40
Ritratto di anziano frate carboncinoe sfumino su carata fine XIX sec cm 50x40 compresive di cornice
Olio su tavoletta cm 32x21 circa raffigurante un paesaggio autunnale al tramonto Dipinto a olio su tavoletta raffigurante un paesaggio autunnale al tramonto, caratterizzato da alberi con fogliame dai toni vibranti di rosso e arancione. L'opera e realizzata in stile impressionista con l'uso di una pennellata materica e densa che crea una superficie strutturata, particolarmente evidente nel cielo e nelle chiome degli alberi. Una forma scura, probabilmente un edificio o un fitto gruppo di alberi, e visibile sul lato destro della composizione. In basso a destra e presente la firma dell'artista Paloni. Il dipinto e montato in una cornice ornata di gusto Luigi XV con finitura color panna e riflessi dorati.
Pregevole dipinto a olio su tela raffigurante una scena di genere dal carattere intimista e narrativo. L'opera ritrae un anziano cacciatore, riconoscibile dal lungo fucile e dall'abbigliamento tipico, intento in un dialogo educativo con un bambino. Il piccolo, in piedi su un rialzo coperto da un panno bianco, indossa un cappello di carta o un elmo improvvisato e stringe un bastone, emulando con orgoglio la postura dell'adulto. La scena è ambientata in un esterno crepuscolare, probabilmente nei pressi di un capanno o di una dimora rurale. La tavolozza è dominata da toni caldi e terrosi, con un uso sapiente della luce che si concentra sui volti e sulla figura del bambino, sottolineando il legame generazionale e il passaggio di tradizioni. La resa dei tessuti e l'espressività dei personaggi suggeriscono una mano esperta, vicina alla pittura di genere di scuola nordica Tecnica: Olio su tela. Dimensioni: 42 x 47 cm (compresa la cornice). Epoca: XIX secolo. Cornice: L'opera è presentata in una cornice lignea dorata a gola profonda, che ne esalta la profondità e i colori. Stato di conservazione: La pellicola pittorica appare ben conservata, con una patina naturale
Studio di carattere in miniatura eseguito a olio su tavola, raffigurante la testa e le spalle di un pagliaccio. La figura è rappresentata con il classico trucco circense composto da una base bianca con sfumature grigie intorno agli occhi, naso rosso prominente e bocca rossa allungata, incorniciata da pochi ciuffi di capelli rossicci. L'artista adotta una pennellata materica, con un impasto denso e strutturato particolarmente evidente nel colletto bianco a gorgiera. L'opera, non firmata sul fronte, è inserita in una cornice doppia con un ampio profilo interno dorato dalla superficie testurizzata e una cornice esterna in legno scuro.
G. Marcon Dipinto olio su tela – Paesaggio al Tramonto con Case Coloniche e Figure 57x46 con cornice
Suggestivo dipinto olio su tela, opera firmata dal maestro paesaggista G. Marcon, che in questa composizione esplora le variazioni cromatiche della luce vespertina. L'opera rappresenta un eccellente esempio di pittura di genere post-impressionista, caratterizzata da una stesura del colore densa e vibrante che conferisce al paesaggio un'atmosfera quasi lirica. Analisi Artistica e Stilistica: Luce e Colore: Il fulcro dell'opera è il sole calante che incendia il cielo con toni arancio e ocra, riflettendosi su uno specchio d'acqua o un terreno umido in primo piano. I contrasti tra le zone in ombra, rese con verdi profondi e bruni, e i punti di luce sulle pareti delle case creano un forte senso di profondità e calore. Tecnica Pittorica: Marcon utilizza una pennellata materica, stendendo il colore con tocchi rapidi e sicuri che definiscono le masse degli alberi e la struttura rustica delle case senza perdersi nel dettaglio minuto, privilegiando la resa dell'emozione visiva. Composizione: Due figure umane sono ritratte in primo piano a sinistra, intente in una conversazione, dando una dimensione narrativa e vitale alla scena rurale. Sulla destra, una cascina dal tetto spiovente completa la struttura piramidale della composizione. Cornice: Il dipinto è inserito in una sontuosa cornice in legno dorato, identica per stile e lavorazione a quella del lotto precedente, con ricchi intagli a foglie d'acanto e volute che ne sottolineano il valore decorativo e l'importanza. Scheda Tecnica: Autore: G. Marcon (Firma presente in basso a destra). Tecnica: Olio su tela. Soggetto: Paesaggio rurale al tramonto. Epoca: Metà del XX secolo. Stato di conservazione: Eccellente; la pellicola pittorica è integra e la doratura della cornice è perfettamente conservata.
Arnaldo Tamburini-Ritratto di Dama in Seta Verde con Mandolino
Pregevole dipinto olio su tela di grandi dimensioni,
L'elemento di maggiore pregio dell'opera è l'eccezionale virtuosismo nella resa della seta verde smeraldo dell'abito. I riflessi cangianti del tessuto, le profonde pieghe e la lucentezza delle maniche a sbuffo rifinite con merletti bianchi dimostrano una tecnica pittorica di altissimo livello.
La dama è ritratta seduta su una sedia imbottita di velluto rosso, con un mandolino tra le mani, colta in una posa di studiata naturalezza. Lo sguardo rivolto verso l'alto suggerisce un'ispirazione poetica o musicale.
Dimensioni: 107 x 77 cm circa (con cornice).
Epoca: Seconda metà del XIX secolo. Stato di conservazione:
Eccellente; la pellicola pittorica è vivida e non presenta cadute di colore o restauri invasivi evidenti; la cornice è integra.
G. Marcon Dipinto olio su tela con bella cornice coeva
Pregevole dipinto olio su tela , opera firmata dal pittore G. Marcon, esponente di una pittura paesaggistica di matrice post-impressionista e veneta. L'opera si distingue per una tecnica pittorica vibrante, dove la luce gioca un ruolo fondamentale nel definire i volumi delle architetture e la profondità dello spazio naturale. Analisi Artistica e Stilistica: Tecnica e Pennellata: L'artista utilizza una pennellata ricca e corposa, stendendo il colore quasi a spatola per creare una superficie materica. Questa tecnica è particolarmente evidente nella resa delle fronde degli alberi e del terreno in primo piano, che acquisiscono una forte tridimensionalità. Composizione: La scena è costruita su più piani prospettici. In primo piano, alcune figure femminili in abiti tradizionali animano la sponda di un corso d'acqua; al centro, un nucleo di case rurali bianche dai tetti in cotto riflette la luce solare; sullo sfondo, le colline si fondono con un cielo terso, dando respiro alla composizione. Cromatismo: La tavolozza è dominata dai verdi profondi della vegetazione, dai toni caldi delle terre e dai riflessi azzurri dell'acqua, creando un'atmosfera di serena quotidianità. Cornice: Il dipinto è inserito in una magnifica cornice in legno dorato, riccamente intagliata con motivi a volute e foglie d'acanto di gusto barocco, che conferisce all'opera un'importanza decorativa notevole. Scheda Tecnica: Autore: G. Marcon (Firma presente in basso a destra). Tecnica: Olio tela. Soggetto: Paesaggio rurale con figure. Epoca: Metà del XX secolo. Stato di conservazione: Eccellente; i colori sono vividi e la cornice non presenta mancanze significative nell'intaglio
Gaetano Vitale Dipinto olio su tela cm 50x70 ritratto di giovane pescatore con cornice dorata
Raffinato dipinto a olio su tela opera del maestro Gaetano Vitale, accompagnato da relativo certificato di autenticità. L'opera ritrae un giovane pescatore di profilo con una cesta di pesci freschi in primo piano, stagliato contro un luminoso paesaggio costiero mediterraneo. La pennellata vibrante e l'uso sapiente del colore catturano la luce tipica delle marine italiane, rendendo questo quadro un esempio eccellente della pittura figurativa del Novecento. Il dipinto è presentato in una elegante cornice dorata con passepartout chiaro che ne esalta la profondità e i contrasti cromatici cm 70x50
Lotto Tre opere moderne espressioniste su carta, tecnica mista e inchiostro
R. Bonfanti Dipinto a olio su tela- Scena di Genere in Interno di Stalla cm 70x50
Dipinto a olio su tela raffigurante una scena di genere rurale ambientata all'interno di una stalla. La composizione ritrae due uomini seduti impegnati in un'attivata manuale, circondati da bovini che emergono parzialmente dall'oscurità dello sfondo. L'opera e eseguita con uno stile realista caratterizzato da pennellate ampie e materiche, con un uso marcato del chiaroscuro per definire i volumi dei soggetti. Il dipinto reca la firma R.Bonfanti nell'angolo inferiore destro. Il supporto consiste in una tela tesa inserita in una cornice in legno dorato con un profilo interno dipinto di bianco.
Disegno acquerellato su carta "Zampognari in concerto" – XIX Secolo cm con cornice 52x42Pifferari, from the Abruzzi, Pifferari, from the Abruzzi, piping a novena to the Virgin during Lent - 1827"
Importante e scenografica composizione floreale eseguita a olio su tela agli inizi del XX secolo. L’opera presenta un ricco bouquet di fiori variopinti, tra cui spiccano tulipani fiammati e rose, adagiati su un piano dove compaiono dei melograni spaccati. La stesura pittorica è vibrante, con un sapiente uso dei contrasti luminosi su fondo scuro di gusto fiammingo. Il dipinto è impreziosito da una bellissima cornice dorata coeva, riccamente lavorata con motivi a fogliame e volute agli angoli. Soggetto: Natura morta floreale Tecnica: Olio su tela Epoca: Inizio '900 (XX secolo) Iscrizioni: Firmato in basso a destra (firma da decifrare) Misure totali (con cornice): 110 x 80 cm
Dipinto olio su tela "Marina al tramonto con pescatori", firmato in basso a destra – cm 100x50
Suggestiva e imponente marina realizzata a olio su tela, caratterizzata da uno sviluppo verticale che ne esalta la profondità prospettica. L'opera ritrae un tranquillo specchio d'acqua al calare del sole, con barche da pesca ormeggiate e pescatori al lavoro tra gli scogli in primo piano. La tavolozza cromatica è giocata sulle calde tonalità dell'ocra e dell'arancio che tingono le nubi, contrapposte ai toni freddi e profondi del mare e delle rocce. La stesura del colore è vibrante, con una luce radente che conferisce un'atmosfera poetica e sognante all'intera scena. Il dipinto è firmato in basso a sinistra e si presenta entro un'elegante cornice dorata coeva con profilo interno color bordeaux. Dimensioni: Tela: 100 x 50 cm Con cornice: 115 x 65 cm circa
Dipinto a olio su tela raffigurante un paesaggio con alberi alti e slanciati,Dipinto a olio su tela raffigurante un paesaggio con alberi alti e slanciati, probabilmente cipressi, ambientato tra colline ondulate sotto un cielo luminoso. L'opera è eseguita in un deciso stile espressionista, caratterizzato da un impasto eccezionalmente spesso e pennellate vigorose e gestuali che creano una superficie altamente tattile e ritmica. La tavolozza dei colori è dominata da vibranti tonalità di giallo, ocra e verde profondo. Nell'angolo in basso a destra sono presenti segni scuri e incisi che sembrano essere una firma, sebbene i caratteri non siano chiaramente leggibili. Il dipinto è presentato in una cornice di legno marrone rossastro scuro con un profilo sagomato classico. 34 x 28 cm.
Dipinto a olio su tela di impostazione monocromatica grigia, o grisaille, raffigura un paesaggio rurale caratterizzato da un prominente albero centrale, un sentiero serpeggiante sul lato sinistro e un rustico casolare situato sulla destra. L'opera si distingue per uno stile espressionista della metà del XX secolo, eseguito con una tecnica a forte impasto materico e pennellate energiche, verosimilmente applicate con l'ausilio di una spatola, che creano un significativo rilievo tattile su tutta la superficie. In basso a destra è visibile la firma in corsivo Abrami. Il dipinto è presentato all'interno di una cornice in legno intagliato con finiture argentate e dorate, completata da un ampio passepartout in tela beige con profilo interno dorato. 48 x 68 cm.
Ritratto di una popolana anziana – Olio su tavola – Scuola europea del XIX secolo con una splendida cornice dorata dipinto ad olio su tavola raffigurante il volto di una donna anziana, opera che si inserisce nel movimento del realismo pittorico del XIX secolo. L'artista dimostra una notevole capacità introspettiva, concentrandosi precisamente sulla resa delle rughe e sull'espressione rassegnata ma dignitosa del soggetto. Tecnica: L'applicazione del colore è densa e materica, con pennellate sicure che modellano i volumi del volto. La scelta della tavola come supporto suggerisce un'opera eseguita dal vero, forse uno studio preparatorio o un ritratto di carattere destinato a una commissione privata. Cornice: Il dipinto è presentato in una sontuosa cornice antica in legno intagliato e dorato. La decorazione di volute fogliate e motivi floreali in rilievo (stile neobarocco) conferisce solennità all'opera, trasformando un soggetto umile in un oggetto di grande prestigio decorativo. Dati tecnici: Tecnica: Olio su tavola. Dimensioni: 26 x 18 cm (solo opera). Periodo: seconda metà del XIX secolo. Condizioni: eccellenti; lo strato pittorico è stabile e la doratura della cornice conserva uno splendido splendore originale.
Orologio da camino realizzato in porcellana policroma invetriata in stile Neo-Rococò. La struttura presenta una figura femminile in abiti settecenteschi posta a lato di un monticello roccioso decorato con vegetazione applicata che ospita il quadrante. La base è ornata da volute a cartoccio con finiture in oro e pannelli blu cobalto, con un medaglione centrale raffigurante rose dipinte a mano. Il quadrante circolare è protetto da una lunetta in metallo dorato e riporta numeri romani neri su fondo bianco con un motivo centrale a quattro rose. La carica è meccanica con apertura frontale a ore 6. Non sono visibili marchi di fabbrica o firme sulla parte esterna. Altezza: 28 cm circa. Sono visibili lievi segni di usura sulla doratura della base e piccole sbeccature sulle estremità decorative inferiori. Si riscontrano mancanze minori sulla vegetazione in porcellana modellata a rilievo. La figura femminile appare integra frontalmente. Funzionamento meccanico non testato. Accumulo di polvere nei dettagli incassati.
Imponente vaso artistico in ceramica caratterizzato da una complessa lavorazione a rilievo che si sviluppa sull'intera superficie. L'opera ritrae con vigore plastico una scena di vita contadina d'altri tempi con un agricoltore intento a guidare un carro trainato da una coppia di buoi aggiogati. La modellazione materica e l'uso di smalti policromi dalle tonalità calde e naturali conferiscono al manufatto una forte presenza scenica e un sapore rustico autentico. Grazie alle sue dimensioni importanti di 50 cm si configura come un pezzo d'arredo di grande prestigio perfetto per valorizzare saloni o ingressi con un richiamo alla tradizione dell'arte ceramica popolare del XX secolo
Scultura in ceramica policroma raffigurante due giovani spazzacamini cm 18 circa