Dipinti Antichi

Scuola veneto-cretese, sec. XVII
L'ALBERO DI JEFTE
olio su tavola, cm 85,5x125
alcuni danni
 

Maniera della pittura fiamminga tra Cinquecento e Seicento
PRECEPTUM V. NON OCCIDES
olio e tempera con inserti di madreperla su tavola, cm 44x60 senza cornice
al recto iscritto “Ju.Gan.s fe” e sul plinto iscritto “PRAECEPTUM V. NON OCCIDES”
 

Pittore tardo-manierista emiliano, sec. XVI
GESÙ TRA I DOTTORI NEL TEMPIO
olio su tavola, cm 72x60 senza cornice
 
Il dipinto qui proposto presenta affinità stilistiche e compositive con le opere di Giovanni Francesco Bezzi detto Nosadella (Bologna 1530 ca.-1571), allievo di Pellegrino Tibaldi. In particolare, taluni richiami alla pittura nordica, l’uso di una vivace cromia e la composizione dal ritmo ascensionale della nostra opera si possono ritrovare anche in quelle di Nosadella, come la Circoncisione di Gesù, già asta Christie’s, 9 gennaio 1981, lotto 77 e la Presentazione nel Tempio dell’Allen Memorial Art Museum di Oberlin. Si possono rintracciare somiglianze nei tipi fisionomici della nostra opera con la Presentazione al Tempio, in cui ricorrono gli stessi volti di vecchi con barba, e con la Circoncisione, in cui la figura al centro della composizione nell’ultimo gruppo in alto è affine al personaggio all’estrema destra con copricapo rosso del nostro dipinto e ancora la figura di spalle seduta su uno sgabello al centro della Circoncisione è in stretta relazione con il personaggio con turbante in basso a sinistra della nostra tavola.
Talune tangenze si possono inoltre riscontrare con le due pale della Pinacoteca di Cento, la Caduta di Cristo condotto al calvario e La circoncisione di Gesù Bambino, riferite a un pittore Manierista nordico (attivo a Roma tra XVI e XVII secolo), un tempo attribuite a Orazio Samacchini.
 
Bibliografia di riferimento: J. Winckelmann, Giovanni Francesco Bezzi detto Nosadella, in V. Fortunati, Pittura bolognese del ‘500, II, Bologna 1986, pp. 457-474; F. Gozzi, La Pinacoteca Civica di Cento, catalogo illustrato, Bologna 1987, cat. 154-155, p. 102.
 

Scuola fiamminga, inizi sec. XVII
SAN GEROLAMO IN UN PAESAGGIO
olio su tavola parchettata, cm 107x76
 

Scuola spagnola, sec. XVI
SAN BERNARDINO IN UN PAESAGGIO
olio su tavola, cm 121x84,5 senza cornice
 

Scuola fiamminga, fine sec. XVI
ADAMO ED EVA
olio su tavola, cm 128,5X99 senza cornice
 

Scuola fiamminga, secc. XVI-XVII
MADONNA CON BAMBINO
olio su tela, cm 51x37
 
Il dipinto riprende dall'esemplare di Jan Gossaert detto Mabuse, Staatliche Museen zu Berlin, Gemaldegalerie
 

Attribuito a Francesco Granacci
(Villamagna (Volterra) 1469-1543)
ALTAROLO RAFFIGURANTE NELLA PARTE CENTRALE LA VERGINE ADORANTE IL BAMBINO, ALL’INTERNO DEGLI SPORTELLI LATERALI SAN PIETRO MARTIRE E SANTA CATERINA DA SIENA, ALL’ESTERNO ANGELO ANNUNCIANTE E VERGINE ANNUNCIATA DIPINTI A MONOCROMO
altarolo portatile ad olio su tavola centinata con cornice in legno laccata e dorata con gradino, cm 37x42,5 aperto; cm 37x21,5 chiuso
al recto sul gradino iscrizione dipinta in ora “VERBUM CARO FACTU EST”
sul retro iscrizione a matita e vecchia etichetta relativa alla provenienza
 
Provenienza: collezione Lord Ashburham, Ashburnham Place, Battle (Sussex);
collezione Innocenti, Roma
 
Questo trittico che faceva parte della collezione di Lord Ashburnham ad Ashburnham Place a Battle (Sussex), rappresenta un raro esempio di altare portatile della fine del Quattrocento, paragonabile a pochi altri esempi della fine del Quattrocento inizi Cinquecento, come quello mutilo di Fra Bartolomeo, conservato agli Uffizi.

Pittore fiorentino, sec. XVI
MADONNA CON BAMBINO
olio su tavola, cm 59x43,5
sul retro: antico timbro a ceralacca; un frammento di vecchia etichetta con iscrizione a bistro parzialmente leggibile e altra etichetta con iscrizione in francese nella quale l’opera viene riferita ad Andrea Verrocchio.
 
Questa raffigurazione della Madonna con Bambino, per l’essenzialità compositiva ed esecutiva si richiama agli esempi della pittura fiorentina del primo Cinquecento e a maestri toscani come Fra Paolino da Pistoia.
 

Andrea Piccinelli detto Andrea del Brescianino
(Documentato a Siena tra il 1506 e il 1524, a Firenze nel 1525)
MADONNA COL BAMBINO E SAN GIOVANNINO IN UN PAESAGGIO
olio su tavola, cm 72,5x57
sul retro due bolli in ceralacca con monogramma

Corredato da attestato di libera circolazione
 
L'opera è corredata da parere scritto di Michele Maccherini, Siena, 22 luglio 2011, il quale riferisce l'opera al Brescianino.
 

Pittore manierista fiorentino, sec. XVI
SAN GIOVANNI BATTISTA
olio su tavola, cm 79x53,5
 
Il dipinto presenta affinità stilistiche con le opere di Giovanni Antonio Sogliani (Firenze 1492-1544) e Pier Francesco Foschi (Firenze 1502-1567).
 

Francesco Brina
(Firenze 1540-1586)
MADONNA COL BAMBINO E SAN GIOVANNINO
olio su tavola, cm 75x65
sul retro iscrizione stampigliata “RIDOLFO GHIRLANDAIO”
 
Provenienza: collezione privata, Montecatini
 

Seguace di Vincent Sellaer, fine sec. XVI-inizi XVII
ALLEGORIA DELLA VANITAS CON NARCISO SULLO SFONDO
olio su tela, cm 39,5x64
 

Pittore tardo-manierista, sec. XVI
VENERE DISARMA CUPIDO
olio su pergamena, cm 59,5x39,5
 
Il dipinto presenta elementi stilistici che si riconducono alla cultura artistica emiliana del tardo Cinquecento ma anche affinità con la cultura del nord Europa.
 

Andrea della Robbia
(Firenze 1435-1525)
ANGELO IN PREGHIERA (MEZZA FIGURA); 1515 circa
rilievo scontornato in terracotta invetriata, cm 47x28,5
 
Provenienza: eredi Carlo De Carlo, Firenze;
Casa d’aste Semenzato, Firenze, 18-19 ottobre 2000, lotto 117;
collezione privata, Firenze

Manifattura di ambito robbiano, 1550-1600 circa
FIGURA MULIEBRE INCORONATA
FIGURA VIRILE LAUREATA
due medaglioni in terracotta invetriata con ghirlanda, diam. cm 97 ciascuno
(2)
 
Provenienza: già collezione Carmichael, Londra
 
Bibliografia: G. Gentilini, I Della Robbia: la scultura invetriata nel Rinascimento, Firenze 1992, p. 486; A. Bellandi, in I Della Robbia e l’arte nuova della scultura invetriata, catalogo della mostra di Fiesole, 29 maggio-1 novembre 1998, a cura di Giancarlo Gentilini, Firenze 1998, p. 379 cat. VII.8 a, b.

Scuola senese, secc. XVI - XVII
ANGELI REGGICANDELABRO
coppia di sculture lignee policrome e dorate, alt. cm 68 ciascuno
(2)
 

Seguace di Domenico Beccafumi, sec. XVI
SANTO CHE LEGGE CON UN LIBRO APERTO
scultura lignea policroma e dorata con piccola base in legno moderna, alt. cm 57, appoggiata su una base in marmo sbrecciato nero su base a forma di plinto in legno dorato e intagliato a motivo di palmette e conchiglie, cm 17x30,5x26,5
danni e mancanze
 
Provenienza: eredi Carlo De Carlo, Firenze;
Casa d’aste Semenzato, Firenze, 18-19 ottobre 2000, lotto 117;
collezione privata, Firenze
 

Attribuito ad Antonio Susini
(Firenze, attivo dal 1580-1624)
CRISTO RISORTO
scultura in bronzo, alt. cm 41 su base moderna in marmo nero venato, alt. cm 20
 
Opera notificata con decreto della Regione autonoma della Valle d'Aosta, 9 ottobre 2000
 
Come da relazione circostanziata depositata agli atti a cura del dott. Mario Scalini, allora storico dell’arte della Soprintendenza per Beni Artistici e Storici delle Province di Firenze, Pistoia e Prato, stabilisce trattarsi di manifattura fiorentina attribuita ad Antonio Susini, morto a Firenze 1624, dell’ultimo quarto del XVI secolo, inizio del XVII, raffigurante il Cristo risorto, in bronzo, a patina scura su base in marmo nero moderna. (…) “Il manufatto appare di bella qualità, dalla rinettatura piuttosto rapida ed incisiva e dalla rappresentazione a tutto tondo si suppone la sua destinazione quale coronamento di ciborio. Il modello, a monte, per la struttura fisica del Cristo, viene ricondotto al Portacroce della “Minerva” del Michelangelo mentre per il bilanciamento della figura è fortemente debitore del Mercurio di Giambologna”.
 

Da Donatello
CROCIFISSIONE
bassorilievo in stucco, cm 90x65
 
Copia dall'originale di Donatello, Museo del Bargello, Firenze
 
Corredato da parere scritto di John Pope Hennessy, 4 maggio 1988 e di Federico Zeri, 7 ottobre 1988.
 

Scuola emiliana, secc. XVII-XVIII
LA PIETA' CON UN ANGIOLETTO
gruppo in terracotta policroma, alt. cm 30
alcuni danni
 

Da Pierino da Vinci
PISA SOSTENUTA DA COSIMO I
gesso patinato, cm 60x42
 
Copia dall’originale di Pierino, Pinacoteca Vaticana, Roma
 

Scuola bolognese, fine sec. XVII-inizi XVIII
LA VERGINE E UN ANGELO
gruppo in terracotta policroma, alt. cm 25
siglato "GP"
 

Scuola Italia settentrionale, inizi sec. XVIII
GIOVANE PELLEGRINO INGINOCCHIATO
GIOVANE DONNA CON CESTA DI VIVANDE
due piccole sculture lignee con tracce di policromia, alt. cm 20 ca ciascuna (2)
danni
 

Pittore veneto, fine sec. XVI-inizi XVII
SACRA FAMIGLIA CON SAN GIOVANNINO
olio su tavoletta, cm 26x21 senza cornice
 

Attribuito a Carlo Caliari detto Carletto
(Venezia 1570-1596)
IL REDENTORE
olio su tela, cm 84,5x35
 

Pittore ferrarese, sec. XVI
ORAZIONE NELL'ORTO
olio su tela, cm 122x212,5
 

Pittore romagnolo, sec. XVI
SACRA FAMIGLIA CON SANTA CATERINA D’ALESSANDRIA E SAN GIOVANNINO
olio su tela, cm 107x88
 
Il dipinto presenta stringenti affinità con le opere di Luca Longhi (Ravenna 1507-1580), pittore dalle composizioni composte in “continua tensione verso un classicismo senza tempo, scevro di asprezze linguistiche”. In particolare si propone un confronto con lo Sposalizio mistico di Santa Caterina alla presenza di San Giuseppe della Pinacoteca Comunale di Faenza, databile circa verso il 1531. L’uso di cromie vivaci, cangiantismi e simili tipi fisionomici (come la dolce figura della Vergine e la Santa Caterina d’Alessandria) rendono quest’ultima opera accostabile alla nostra che, pur presentando lo stesso arcaico nitore, risulta più complessa nella composizione con personaggi a figura intera.
Si propone un ulteriore confronto con il Matrimonio mistico di santa Caterina d’Alessandria con san Giovannino, collezione privata, Milano (Bologna, Fototeca Zeri, busta 353, fasc.8, inv. 77162).
 
Bibliografia di riferimento: G. Viroli, I Longhi. Luca, Francesco, Barbara pittori ravennati (secc. XVI-XVII), Ravenna 2000.
 

Scuola fiamminga, fine sec. XVII
CRISTO E LA SAMARITANA
olio su rame, cm 47,5x65
 

Cerchia di Federico Barocci, inizi sec. XVII
TRASPORTO DI CRISTO
olio su rame, cm 36x28,5
sul retro reca iscrizione “D. Scipione Parisi”
 
Il dipinto riprende dall'originale di Barocci, Bob Jones University Museum and Gallery, Greenville
 

Scuola olandese, secc. XVII-XVIII
SANTO IN UNA GROTTA
olio su tela, cm 49x59
 
Il dipinto si ispira agli esempi pittorici di David Tenier il Giovane (Anversa 1610-Bruxelles 1690)
 

Da Rubens
ADORAZIONE DEI MAGI
olio su tela, cm 71x98
danni
 
Il dipinto riprende in controparte dall’esemplare di Rubens, Musèe des Beaux-Arts, Lione
 

Seguace di Dirck Barendsz, fine sec. XVI-inizi XVII
BANCHETTO DI UN’ELEGANTE COMPAGNIA, SULLO SFONDO IL GIUDIZIO FINALE
olio su tavola, cm 75x106,5
sul retro: vecchia etichetta
 
Il dipinto riprende dal dipinto di Barendsz del Victoria and Albert Museum di Londra, a sua volta basato su un’incisione di Jan Sadeler.
 

Scuola lombarda, sec. XVII
CRISTO PORTACROCE CON SGHERRO
olio su tavola, cm 37x49
 

Scuola emiliana, sec. XVII
MADONNA CON BAMBINO, SAN GIOVANNINO E SANTA ELISABETTA
olio su tavoletta, cm 21,5x29
 

Scuola Italia centrale, sec. XVII
SAN GREGORIO MAGNO TRA SAN GEROLAMO E UN ALTRO SANTO
olio su tavola, cm 57x79,5
 

Cerchia di Alessandro Varotari detto il Padovanino, sec. XVII
MADONNA CON BAMBINO
olio su tela, cm 99x74,5
 

Scuola veneta, sec. XVII
SAN GIROLAMO IN UN PAESAGGIO
olio su tela, cm 97x128
 
Il dipinto si ispira ai modelli di Jacopo Negretti detto Palma il Giovane (Venezia 1544-1628)
 

Scuola emiliana, fine sec. XVII-inizi XVIII
MADONNA CON BAMBINO, SANT'ANNA E UN ANGELO
olio su tela, cm 73x96,5
 

Scuola emiliana, secc. XVII-XVIII
MADONNA CON BAMBINO E SAN GIOVANNINO IN UN PAESAGGIO
olio su tela, cm 70x54
 

Scuola emiliana, sec. XVII
MADONNA CON BAMBINO
olio su tela, cm 65x55,5
sul retro iscritto a bistro "dell'Amidani"
 

Scuola emiliana, sec. XVII
MADONNA DELLA GHIARA
olio su rame, cm 18,5x14
 

Seguace di Antonio Allegri detto il Correggio, fine sec. XVII-inizi XVIII
MADONNA CON BAMBINO CON SAN GEROLAMO E MARIA MADDALENA
olio su tela, cm 188x144
 
Il dipinto riprende dall’originale di Correggio, Galleria Nazionale, Parma
 

Da Raffaello
MADONNA TEMPI
olio su tela, cm 77x55
 
Copia dall'originale di Raffaello, Alte Pinakothek, Monaco di Baviera
 
 

Scuola Italia centrale, sec. XVIII
MADONNA CON BAMBINO
olio su tela, cm 50x37
 
Il dipinto si ispira alle composizioni di Raffaello
 

Scuola franco-fiamminga, sec. XVIII
SANTA CON CROCIFISSO
olio su tavola parchettata, cm 56,5x43 senza cornice
 

Scuola emiliana, sec. XVII
MADONNA CON BAMBINO
olio su tela, cm 204x167
 

Scuola fiamminga, inizi sec. XVII
ADORAZIONE DEI PASTORI
olio su tavola parchettata, 59,5x50