Lucas - Via Nino Bixio 32, 20129 Milano
Pre-Asta DIPINTI ANTICHI, DEL XIX SECOLO E ICONE DIPINTI ANTICHI, DEL XIX SECOLO E ICONE ASTA 49
giovedì 24 settembre 2026 ore 14:00 (UTC +01:00)
Emmanuel Tzanes (Rethymno 1610 - Venezia 1690) attribuito
Emmanuel Tzanes (Rethymno 1610 - Venezia 1690) attribuito
Ascensione di Gesù Cristo
Tempera e oro su tavola
119 x 69 cm
Dall'esame puntuale di questa icona di scuola veneto-cretese databile alla seconda metà del Seicento, emerge un insieme di elementi sia stilistici che tecnici che ricordano l'arte di Emmanuel Tzanes.
Partendo dal supporto, notiamo che la tavola pare essere di abete rosso, essenza lignea molto in uso a Venezia per la sua peculiare resistenza all'umidità. Dal punto di vista stilistico convergono elementi tipici della pittura del maestro cretese, quali: l'estrema semplificazione del paesaggio, la nervosa e peculiare realizzazione degli arbusti, siano essi cipressi o ulivi, la realizzazione del collo dei personaggi di forma conica allungata, infine la tecnica di realizzazione delle barbe e dei capelli.
Infine, è interessante notare come l'artista caratterizzi in senso veneziano l'icona realizzando il bellissimo ricamo d'oro della veste della Vergine, memore dell'antica pittura veneziana bizantineggiante di Lorenzo Veneziano e della scuola veneziana del Trecento.
La storia di questa immagine sacra risale alle rappresentazioni paleocristiane. La Vergine, non menzionata negli "Atti degli Apostoli", compare nell'iconografia dell'Ascensione solo dopo il Concilio di Nicea del 431. Essa rappresenta la Chiesa in terra, presenzia simbolicamente senza volgere lo sguardo al cielo. Posta al centro della disposizione degli apostoli Lei è simbolo dell'incarnazione di Cristo. In cielo due angeli elevano l'aureola di luce di Gesù Cristo benedicente, mentre altri due in candide vesti annunciano agli apostoli il ritorno di Cristo. Infine, da notare come gli apostoli siano tornati ad essere dodici; dopo il tradimento di Giuda fu scelto al suo posto Mattia.
Emmanuel Tzanes (Rethymno 1610 - Venice 1690) attributed
The Ascension of Christ
Tempera and gold on panel
119 × 69 cm
A close examination of this Cretan-Venetian icon, datable to the second half of the seventeenth century, reveals a combination of stylistic and technical features that recall the work of Emmanuel Tzanes.
The panel appears to be made of spruce, a wood widely used in Venice for its particular resistance to humidity. Stylistically, several distinctive elements associated with the Cretan master converge here: the extreme simplification of the landscape; the nervous and highly characteristic rendering of the vegetation, whether cypresses or olive trees; the elongated, conical treatment of the figures’ necks; and, finally, the distinctive technique employed in the rendering of beards and hair.
Of particular interest is the artist’s Venetian interpretation of the icon, most notably in the exquisite gold embroidery of the Virgin’s robe. This detail recalls the Byzantine-influenced Venetian painting of Lorenzo Veneziano and the Venetian school of the fourteenth century. The iconography of the Ascension of Christ has its roots in Early Christian representations. Although the Virgin is not mentioned in the Acts of the Apostles, she appears in representations of the Ascension only after the Council of Ephesus in 431. She symbolically represents the Church on earth, standing present without turning her gaze towards heaven. Positioned at the centre of the group of Apostles, she also serves as a symbol of the Incarnation of Christ. In heaven, two angels raise the luminous aureole surrounding the blessing Christ, while two others, dressed in white, announce His return to the Apostles. It is also noteworthy that the Apostles are once again depicted as twelve: following Judas’s betrayal, Matthias was chosen to take his place.