ASTA 154 | MANIFESTI E VOLUMI ANTICHI

NUMERO GALLERIA FIAMMA VIGO DAL 28 MAGGIO AL 15 GIUGNO 1975 NANDO BETTINA. Misure cm 48 x 70. Fa parte del materiale pubblicitario per la mostra bi-personale degli artisti Nando (Nando Pierluca) e Bettina (Bettina Scholl-Sabbatini), tenutasi dal 28 maggio al 15 giugno 1975. manifesto d'epoca della Galleria Fiamma Vigo di Roma per la bi-personale di Nando e Bettina. Si tratta della celebre Galleria Fiamma Vigo (fondata dalla pittrice e gallerista Fiamma Vigo), nella sua sede di Roma (in Via Principessa Clotilde).

BON A’ TIRER. Poster-archivio unico, firmato collettivamente da una folta schiera di maestri dell'arte del Novecento, che frequentavano e collaboravano con la celebre galleria e stamperia Bon à Tirer. In basso a sinistra si legge in piccolo il marchio tipografico "MONETA - MILANO", una storica e rinomata azienda grafica e stamperia milanese, le Grafiche Moneta, che si occupava della stampa di altissima qualità per cataloghi d'arte, manifesti e poster d'autore per conto delle gallerie milanesi più prestigiose. Oggetto da collezione edito direttamente dalla galleria, che mappa geograficamente e storicamente la rete di relazioni culturali di quella straordinaria stagione artistica milanese nel 1977. La dicitura fa riferimento alla storica Galleria d'Arte "Bon à Tirer", attiva a Milano negli anni '70, situata proprio in Via Fatebenefratelli 38. Stampa pubblicitaria originale prodotta e distribuita da questa storica realtà milanese. Bon à tirer" - letteralmente "buono di stampa" - è l'espressione tecnica che nel gergo della grafica d'arte indica l'ultima prova d'autore approvata e firmata dall'artista, usata come modello ufficiale per tutta la tiratura successiva. Via Fatebenefratelli 38 Milano era la sede della galleria e stamperia milanese, fondata e diretta da Arabella Giorgi, la quale collaborò e ospitò mostre di grandissimi artisti del panorama del secondo Novecento, come Remo Bianco, Fernando De Filippi, Leonardo Sinisgalli e molti altri ( fonte: SBN e Fondazione Giorgio de Marchis Bonanni d'Ocre).

NAVIGLIOINCONTRO 21-5-1971 CON PAOLO SCHEGGI PER EMMETI 6 PROGETTI PER 6 GEOMETRIE. Misure cm 50 x 70. Manifesto originale d'epoca (poster) stampato su fronte / retro, di rilevante interesse storico-artistico, legato all'ultima celebre mostra dell'artista d'avanguardia Paolo Scheggi. L'evento e l'opera monumentale intitolata in modo completo 6 Profeti per 6 Geometrie, si svolse a Milano nel maggio del 1971. Questa mostra rappresenta l'ultima apparizione pubblica e l'ultima opera compiuta dell'artista prima della sua prematura scomparsa, avvenuta a Roma appena un mese dopo, il 26 giugno 1971. L'Opera "6 progetti per 6 geometrie" "6 Profeti per 6 Geometrie" è considerata il vero testamento spirituale e concettuale di Scheggi. L'installazione univa rigorose strutture geometriche e metalliche (solidi come cubi, piramidi e sfere) a una profonda riflessione mistico-religiosa, legando ogni solido a scritte dedicate ai profeti dell'Antico Testamento (fonte: Museo Diocesano Brescia). Le fotografie riprodotte sul poster sono di Lorenzo Capellini.

DUE MANIFESTI: 1) MILENA MILANI ELOGIO DELLA PAZZIA SCRITTA E DIPINTA GALLERIA CHRISITAN STEIN 1972. Milena Milani, già firmataria di tutti i manifesti dello Spazialismo di Lucio Fontana, fuse in questa ricerca la sua doppia anima di scrittrice e artista visiva. L'esposizione si ispirava direttamente all'omonimo testo del 1511 di Erasmo da Rotterdam, interpretato attraverso i suoi celebri "quadri-scritti" e le sue creazioni testuali applicate su supporti fisici. La mostra fu accompagnata da un testo critico del celebre poeta e ingegnere Leonardo Sinisgalli. La Galleria Christian Stein (fondata da Margherita Stein) era uno dei centri nevralgici dell'avanguardia artistica italiana dell'epoca, legata a filo doppio alle sperimentazioni dell'Arte Povera e dello Spazialismo (fonte: https://studiogariboldi.com/en/other-artists/milena-milani-2/ ). 2) ASSOCIAZIONE ITALIA - URSS SAVONA NEL 60° ANNIVERSARIO DELLA RIVOLUZIONE D'OTTOBRE. MI SONO INNAMORATA A MOSCA POEMA INEDITO DI MILENA MILANI, manifesto pubblicitario originale del 1977 che annunciava la presentazione teatrale dell'opera. La base del manifesto ospita un'illustrazione grafica ad alto contrasto con silhouette nera su fondo rosso. Misure cm 49 x 70.

DUE MANIFESTI: 1) IMAGES 70 ARTE MODERNA GRAFICA POLACCA 19 MARZO 2 APRILE 1971. manifesto originale della mostra "Grafica Polacca", tenutasi dal 19 marzo al 2 aprile 1971 presso la celebre Galleria Images 70 di Padova (fondata dal gallerista e gallerista-editore Mastrogiacomo). La mostra portò in Italia la straordinaria tradizione della Scuola polacca del manifesto durante il suo culmine artistico. In formato Formato grande a vivo (senza margini bianchi), di cm 48 x 70. Rarità per collezionisti della Scuola Polacca del Manifesto e delle neoavanguardie italiane degli anni '70."2) NAVIGLIOINCONTRO MAGGIO 1969 REMO BIANCO ARTE CHIMICA SEPHADEX ESPERIMENTI ESTETICI CON LA COLLABORAZIONE DELLA PHARMACIA FINE CHEMICALS DI UPPSALA. Raro e importante documento storico-pubblicitario relativo alla celebre rassegna Naviglioincontro svoltasi a Milano dal 6 al 20 maggio del 1969. Il manifesto documenta la fondamentale svolta concettuale e scientifica di Remo Bianco nota come "Arte Chimica", ciclo di sperimentazioni estetiche avviato dall'artista nel biennio 1959-1960. Il documento attesta lo storico sodalizio tra l'artista, la multinazionale svedese Pharmacia Fine Chemicals di Uppsala e l'italiana Prodotti Gianni per l'utilizzo artistico del Sephadex (gel macroreticolare di destrano utilizzato in cromatografia). Cm 44 x 61.

DUE MANIFESTI: 1) RIVADOSSI GALLERIA DEL NAVIGLIO MARZO 1975. Raro manifesto ufficiale della mostra stampato in litografia offset su carta, concepito per pubblicizzare la mostra. Misure cm 44 x 60. Riporta una grafica ed il nome dell'artista Giuseppe Rivadossi, e le date a partire dal 5 marzo 1975. 2) FORNOGALLERIA "LA RUOTA" VIA DELL'ORATORIO - ALBISOLA MARE, CARLE' - COVELLI - ELDE - MILENA MILANI - SABATELLI – TOSCHI, DAL 7 AL 23 AGOSTO 1971 - INAUGURAZIONE 7 AGOSTO ORE 21. Questo è il manifesto pubblicitario originale della mostra d'arte collettiva tenutasi presso la celebre fornogalleria "LA RUOTA di Albisola Mare (oggi nota come Albissola Marina). La fornogalleria "La Ruota" (laboratorio, fornace e galleria) fu uno spazio artistico d'avanguardia cruciale ad Albisola per la produzione e l'esposizione di opere in ceramica di maestri italiani e internazionali, rimasto attivo per una manciata di anni a cavallo tra la fine degli anni '60 e la metà degli anni '70. Dimensioni cm 50 x 65.

MAZZACURATI 1907 – 1969 MOSTRA ANTOLOGICA GALLERIA D’ARTE NEGRI GUASTALLA 24 NOVEMBRE 30 DICEMBRE 1979. Misure cm 69 x 99. Renato Marino Mazzacurati (1907 – 1969), celebre pittore e scultore italiano esponente della Scuola romana. In occasione di questa storica esposizione a Guastalla, fu pubblicato anche un importante volume monografico cartonato di 95 pagine contenente testi critici di autorevoli storici dell'arte come Giulio Carlo Argan, Raffaele de Grada e Carla Marzi. Manifesto raro e in perfette condizioni. 2) SCANAVINO MILANO PALAZZO REALE SALA DELLE CARIATIDI 12 – 31 MARZO 1974. Misure cm 69 x 100. L'immagine riprodotta sul manifesto d'epoca propone un'opera astratta tipica del periodo di maturità dell'artista. manifesto offset a colori su carta, enne stampato a Milano e distribuito per l'affissione pubblica e istituzionale in concomitanza con la pubblicazione del catalogo ufficiale della mostra (stampato allora dalle Arti grafiche Fiorin ( fonte: https://bibliometroge.sebina.it/opac/resource/scanavino-marzo-1974 ).

MIRÒ OPERE 1954 - 1971 / GALLERIA IL COLLEZIONISTA D'ARTE CONTEMPORANEA 6 DICEMBRE 1972 - 25 GENNAIO 1973 / ROMA VIA GREGORIANA. Manifesto originale della mostra stampato in litografia offset. Il catalogo della mostra subì una sorta di “discrepanza temporale” poiché sul manifesto promozionale, qui presente la cronologia delle opere selezionate è indicata come 1954 – 1971, mentre nel volume-catalogo ufficiale stampato per l'inaugurazione, il titolo formale è stato invece esteso a "Mirò: opere 1954-1972", integrando la produzione dell'anno in corso al momento dell'apertura della mostra. Misure cm 69 c 99.

DUE MANIFESTI CON I DUE RELATIVI POSTER / LOCANDINE: 1) ARTE A MILANO 1946 – 1959 M.A.C. E DINTORNI PALAZZO SERTOLI SONDRIO 25 LUGLIO – 13 SETTEMBRE 1997. Misure cm 68 x 98. Questa mostra faceva parte di un più ampio e importante progetto di ricerca curato dalla storica dell'arte Martina Corgnati, che ha portato alla pubblicazione di un'opera fondamentale in più volumi sull'arte milanese del dopoguerra, edita dal Credito Valtellinese. SI AGGIUNGE IL POSTER / LOCANDINA DELLA MOSTRA di cm 34 x 48, che graficamente riproduce in toto il manifesto. 2) ARTE A MILANO 1946 – 1959 REALE, CONCRETO, ASTRATTO DAL POSTCUBISMO ALL’ULTIMO NATURALISMO PALAZZO SERTOLI SONDRIO 28 FEBBRAIO – 26 APRILE 1997. Misure cm 68 x 98. La rassegna analizzava il passaggio cruciale dal postcubismo alle diverse forme di astrattismo, concretismo e naturalismo, includendo le opere di maestri assoluti del periodo come Giuseppe Ajmone, Renato Birolli, Ennio Morlotti, Giacomo Manzù e Marino Marini.

DUE POSTER / MANIFESTI: 1) BETTENCOURT GALLERIA DEL NAVIGLIO - MILANO - APRILE / MAGGIO 1969. Misure cm 44 x 61. La mostra, registrata ufficialmente come la n. 525 della galleria, si tenne dal 24 aprile al 7 maggio 1969. Pierre Bettencourt (1917–2006), scrittore, editore e artista francese celebre per i suoi altorilievi materici e le sue composizioni vicine all'Art Brut ( fonte: Galleria del Naviglio – Archivi ). 2) RACCOLTA AMICI DI MANZU’ ARDEA – ROMA. Misure cm 64 x 92. Il manifesto "Raccolta Amici di Manzù Ardea – Roma" è un manifesto espositivo originale risalente al 1974 e fa riferimento alla celebre collezione artistica istituita ad Ardea (Roma) e dedicata alle sculture e ai disegni del maestro Giacomo Manzù.

CLEMENTE GALLERIA DEL NAVIGLIO – MILANO – febbraio 1970. Si tratta del manifesto ufficiale stampato per la mostra personale di Jack Clemente tenutasi alla Galleria del Naviglio (Via Manzoni 45, Milano) nel febbraio 1970. Il nome CLEMENTE stampato sul manifesto fa riferimento a Jack Clemente (1926–1974), un artista novarese associato allo Spazialismo e noto per le sue innovative ricerche materiche. L’immagine al centro mostra una delle sue tipiche sculture o rilievi polimaterici. Jack Clemente divenne celebre proprio per l'utilizzo di materiali insoliti come corde intrecciate, matasse di fili naturali, canapa e tasselli di legno o metallo disposti su tela grezza, creando opere tridimensionali dal forte impatto tattile ed evocativo. Con una dedica dell’artista a Renata Zunino ( nipote di Ada Zunino e di Milena Milani) “ Alla Renata inchiostro nero. Clemente” artista e gallerista anch’essa. Il segno ben visibile tracciato subito sotto la firma "Clemente" è la sigla autografa dell'artista, formata dalle sue iniziali intrecciate J e C.

Guido Pierri VENERE PSICHEDELICA, ed. Neni Bassani, Carrara 1970. L’immagine è un suo noto disegno a penna/grafica dal forte stile allucinatorio, tipico delle correnti underground e psichedeliche a cavallo tra gli anni '60 e '70. Il Manifesto, misura cm 50 x 69. Il pittore Pierri fu al centro del cosiddetto mistero di via veneto o omicidio di Christa Wanninger, delitto commesso il 2 maggio 1963 a Roma, nei pressi di via Veneto, che divenne uno dei casi di cronaca nera che maggiormente attirò l'interesse dell'opinione pubblica italiana nel periodo della dolce vita. I giudici lo riconobbero come materialmente colpevole dell'omicidio, ma lo dichiararono non punibile per totale incapacità di intendere e di volere al momento del fatto (sentenza resa definitiva dalla Cassazione nel 1988). L'artista sfruttò in parte la fama oscura che lo circondava per esporre e vendere le sue grafiche allucinate. (Fonte: https://it.wikipedia.org/wiki/Mistero_di_via_Veneto ). Rarissimo.

DUE POSTER / MANIFESTI: 1) MORANDINI GALLERIA DEL NAVIGLIO MILANO GIUGNO 1971. Misure cm 45 x 60. Poster originale della mostra personale del celebre artista e designer Marcello Morandini, uno dei massimi esponenti dell'arte concreta e cinetica in Italia, tenutasi presso la storica Galleria del Naviglio a Milano dal 1 al 15 giugno 197. In quell'occasione l'artista espose, tra le altre opere, le sue famose prime cinque colonne in legno nero ( fonte: https://www.fondazionemarcellomorandini.com/collezione/ ). 2) GRAZIELLA MARCHI GALLERIA DEL NAVIGLIO APRILE 1974. Misure cm 44 x 61,5. Poster pubblicitario originale stampato in occasione della mostra personale della pittrice milanese Graziella Marchi, tenutasi presso la storica Galleria del Naviglio a Milano nel mese di aprile 1974, documentata nei registri della Galleria del Naviglio di Milano come la 630ª esposizione organizzata dalla galleria.

DUE MANIFESTI ED UN POSTER: 1) COMUNE DI ROMA EDITORIALE SETTE ROMA PALAZZO BRASCHI MARTEDI’ 5 MARZO 1985 PRESENTAZIONE DELLE COLLANE RACCONTI PER UNA NOTTE E POESIE PER UNA NOTTE DIRETTE DA MILENA MILANI E DEL VOLUME DI RUGGERO ORLANDO ODE ALLA CALIFORNIA. Misure cm 70 x 100. Il libro menzionato nel manifesto, "Ode alla California", venne stampato a Firenze dall'editore a fine 1984 (ma distribuito ed entrato nei cataloghi nel 1985, l'anno della presentazione a Palazzo Braschi. Si trattava di un una raccolta di poesie inserita per l'appunto in Poesie per una notte. 2) NATIONALMUSEUM ITALIENSK GRAFIC AV IDAG NOVEMBER DECEMBER 1955. Misure cm 70 x 100. La mostra intitolata "Italiensk grafik av idag" (Grafica italiana di oggi) fu realizzata al Nationalmuseum di Stoccolma, il principale museo d'arte e design della Svezia dall'11 novembre al 4 dicembre 1955, contrassegnata dal numero ufficiale di catalogo d'esposizione 229 del museo ( fonte: https://www.nationalmuseum.se/assets/Dokument/Utst%C3%A4llningar-1866-2017.pdf ).

DUE POSTER / MANIFESTI: 1) POZZOGARITTA24 CENTRO D’ARTE ALBISOLA MARE. SCANAVINO OPERE SCELTE DAL 10 AL 31 LUGLIO 1977. Misure cm 33,5 x 70. L'esposizione di opere scelte si inserisce nel contesto delle attività artistiche estive del borgo ligure, documentato dall'Archivio della Fondazione Emilio Scanavino. 2) UNDERGROUND CINQUATASEDIE NELLA GALLERIA DEI FRATELLI PALMERI – MILANO – DAL 28 SETTEMBRE AL 6 OTTOBRE 1976. Manifesto testimonianza storica eccezionale della Milano controculturale degli anni '70. L’evento "Underground Cinquataasedie" si inserisce nel fermento delle mostre indipendenti, della pop art e del design radicale dell'epoca. Il termine "Underground" in quel periodo a Milano faceva esplicito riferimento ai movimenti di contestazione e a mostre che rompevano gli schemi tradizionali dell'arte borghese ( fonte: Il Manifesto ). Rarissimo.

DUE POSTER / MANIFESTI: 1) FRASSATI A 77 GALLERIA D’ARTECONTEMPORANEA ALBISOLA MARE DAL 9 AL 18 AGOSTO 1969. Misure cm 49 x 67. L'opera riprodotta presenta un dinamico motivo astratto e geometrico concentrico di impronta ottico-cinetica, giocato sui forti contrasti cromatici del rosso, nero e bianco di Ilio Frassati (pittore esponente dell'arte astratto-geometrica e dell'Op Art). Stampato dalle Grafiche Giors di Albisola. 2) UOMO S.P.A. AZIENDA AUTONOMA DI SOGGIORNO E TURISMO VARAZZE DAL 23 AGOSTO AL 18 SETTEMBRE 1971 VI RASSEGNA NAZIONALE DI PITTURA CITTA’ DI VARAZZE. Misure cm 55,5 x 82. La mostra fu organizzata all’interno di un ciclo di rassegne nazionali d'arte contemporanea ospitate regolarmente dal comune ligure a cavallo tra gli anni '60 e '70. "Uomo S.p.A." era il titolo concettuale del progetto artistico stesso. Tra il 1970 e il 1971, un gruppo di importanti critici e artisti d'avanguardia italiani diede vita a questa mostra a tema intitolata "Uomo S.p.A.". alla mostra collettiva parteciparono tra gli altri Valerio Adami, Emilio Tadini, Concetto Pozzati, Luca Alinari, Paolo Baratella, Fernando De Filippi, Umberto Mariani, Sergio Sarri, Tino Stefanoni, e molti altri. In basso a sinistra sul manifesto si legge nettamente la firma "ant. marte de betis" (ovvero l'artista e grafico Antonio Marte, di origini italo-spagnole), che si occupò di impaginare la grafica per l'evento, mentre la stampa fu eseguita dalla storica tipografia Tipograf di Savona.

MAN RAY. COMUNE DI FERRARA – GALLERIA CIVICA D’ARTE MODERNA PALAZZO DEI DIAMANTI – 20 MAGGIO 25 GIUGNO 1972. Misure cm 65 x 100. Manifesto promozionale della mostra. L'introduzione critica e la cura scientifica del catalogo sono state affidate a allo storico e critico d'arte italiano Roberto Gianoglio (Janus), figura centrale in Italia per la diffusione e lo studio delle opere di Man Ray e dei surrealisti. L'immagine centrale del manifesto del 1972 raffigura proprio una scopa di saggina rovesciata inserita all'interno di una cornice o struttura lineare, che si staglia su uno sfondo scuro. Si tratta della riproduzione fotografica di uno dei più celebri "oggetti d'affezione" (oggetti ready-made surrealisti) realizzati da Man Ray, intitolato originariamente "L'Homme Infini" . manifesto raro e in perfette condizioni.

DUE MANIFESTI: 1) LA RAGAZZA DI NOME GIULIO. Questo manifesto storico annuncia la proiezione speciale a Teramo del film La ragazza di nome Giulio, diretto dal regista teramano Tonino Valerii. Manifesto per la presentazione ufficiale della pellicola nella città natale del regista, organizzata dall'Associazione Teramana della Stampa "L. Antonelli" e dall'Ente Provinciale per il Turismo di Teramo. Il film viene presentato dal regista Tonino Valerii, dalla scrittrice del romanzo originale Milena Milani e dal celebre critico cinematografico Giulio Cesare Castello. La pellicola è tratta dall'omonimo e celebre romanzo di Milena Milani edito da Longanesi. Il libro, pubblicato nel 1964, suscitò un enorme scalpore nell'Italia dell'epoca, subendo un celebre processo per oltraggio al comune senso del pudore prima di essere pienamente assolto e riabilitato. Il film di Valerii venne inoltre designato ufficialmente a rappresentare l'Italia al Festival di Berlino del 1970. Misure cm 70 x 98. 2) LIBRERIA MINERVA GALLERIA MANARTE … LA SCRITTRICE MILENA MILANI PRESENTERÀ IL SUO ULTIMO LIBRO UMORI E AMORI INTRODURRA’ LA PROFESSORESSA ROSSELLA LOVASCIO. Cartellone originale della presentazione tenutasi il 7 maggio 1982 a Foggia. Misure cm 70 x 100.

DUE MANIFESTI: 1) MARIAPIA VECCHI GALLERIA D’ARTE CAVOUR MOSTRA FOTOGRAFICA DAL 20 AL 24 OTTOBRE 1970. Misure cm 50 x 70. Mariapia Vecchi (in seguito nota come Mariapia Fanfani, 1922-2019) è stata una fotografa, scrittrice e giornalista italiana, attiva con reportage internazionali e mostre fotografiche a cavallo tra gli anni '60 e '70. Prima del matrimonio con il leader politico Amintore Fanfani (avvenuto nel 1975), firmava la sua intera produzione artistica e i suoi volumi fotografici unicamente come Mariapia Vecchi. L'evento alla Galleria d’Arte Cavour (storico spazio milanese gestito all'epoca dal gallerista Renzo Cortina) metteva in mostra il celebre lavoro di Mariapia Vecchi intitolato "Polonia 2° millennio", pubblicato proprio in quel 1970 da Silvana Editoriale d’Arte. Il "fotoreportage di mille anni" fa riferimento all'immenso arco temporale della storia, della cultura e delle tradizioni della Polonia (che celebrava allora il millennio della sua nascita come Stato). Stampato in fronte retro. 2) RENATO MISSAGLIA PARIGI MOSCA PECHINO IL VIAGGIO LE FORME SPAZIO PROSPETTIVE NOVEMBRE 1993. Misure cm 50 x 70. Nel 1992, Renato Missaglia partecipò in prima persona al pionieristico ed estremo rally automobilistico Parigi-Mosca-Pechino in veste di pittore, fotografo e giornalista. Ha percorso oltre 11.000 chilometri attraverso 16 nazioni, raccogliendo impressioni visive, appunti e scatti fotografici (fonte: https://www.renatomissaglia.it/ ). Da quell'avventura nacquero una serie di opere pittoriche e fotografiche itineranti, presentate in anteprima mondiale proprio nel febbraio 1993 alla Pyramide du Louvre a Parigi. Nello stesso anno venne pubblicato il volume monografico omonimo, edito da Prospettive d'Arte (Milano/Brescia) con prefazione della celebre scrittrice e critica Milena Milani. L'evento realizzato a Milano nel novembre del 1993 presso lo Spazio Prospettive d'Arte, importante galleria e casa editrice dell'epoca con sedi a Milano e Brescia, è stata la mostra personale ufficiale di Renato Missaglia intitolata proprio "Parigi-Mosca-Pechino: il viaggio, le forme”. La scelta del layout a riquadri per questo manifesto originale della mostra serviva proprio a dare l'idea di una pellicola fotografica o di una sequenza di diapositive, fondendo la tecnica pittorica dell'autore con il reportage giornalistico.

DUE MANIFESTI / POSTER: 1) PLUS HAUT PERSONALE DI MILENA MILANI DICEMBRE 1968 GALLERIA REGIS FINALE LIGURE. Dimensioni cm 49 x 70. Milena Milani (1917–2013) è stata una figura chiave della cultura italiana del Novecento. Oltre ad essere una celebre scrittrice e giornalista, è stata l'unica donna firmataria dei manifesti dello Spazialismo di Lucio Fontana. È famosa per la sua produzione pittorica e ceramica incentrata sulle "parole dipinte" (i quadri-scritti). Registrata nelle biografie ufficiali tra le mostre personali d'esordio della Milani, testimonia il forte legame della scrittrice-artista con la Riviera ligure di Ponente (Savona, Albisola, Finale Ligure).2) MILENA MILANI QUADRI – SCRITTI GALLERIA D’ARTE CAVOUR MILANO DAL 5 AL 17 GIUGNO 1972. Misure cm 39 x 70. Manifesto originale promozionali stampato in tiratura limitata (solitamente poche centinaia di esemplari) esclusivamente per essere affissi o distribuiti all'interno delle gallerie d'arte (Galleria Cavour a Milano e lo Studio d'Arte Moderna SM 13 a Roma).

DUE MANIFESTI: 1) OMAGGIO A CARLO CARDAZZO. DA UNA COLLEZIONE A MILANO GALLERIA DEL NAVIGLIO MILANO 16 NOVEMBRE 1968. Misure cm 43,5 x 59. La mostra collettiva fu organizzata per ricordare Carlo Cardazzo (16 ottobre 1908 – 16 novembre 1963), uno dei più influenti mercanti d'arte, collezionisti ed editori italiani del Novecento. Cardazzo fu il fondatore della Galleria del Cavallino a Venezia e della stessa Galleria del Naviglio a Milano (aperta nel 1946), diventando il fulcro del movimento dello Spazialismo e il principale sostenitore di artisti del calibro di Lucio Fontana. 2) FORNOGALLERIA "LA RUOTA" VIA DELL'ORATORIO - ALBISOLA MARE, CARLE' - COVELLI - ELDE - MILENA MILANI - SABATELLI – TOSCHI, DAL 7 AL 23 AGOSTO 1971 - INAUGURAZIONE 7 AGOSTO ORE 21. Questo è il manifesto pubblicitario originale della mostra d'arte collettiva tenutasi presso la celebre fornogalleria "LA RUOTA di Albisola Mare (oggi nota come Albissola Marina). La fornogalleria "La Ruota" (laboratorio, fornace e galleria) fu uno spazio artistico d'avanguardia cruciale ad Albisola per la produzione e l'esposizione di opere in ceramica di maestri italiani e internazionali, rimasto attivo per una manciata di anni a cavallo tra la fine degli anni '60 e la metà degli anni '70. Dimensioni cm 50 x 65.

DUE MANIFESTI: 1) LA POESIA DI ANGELO BARILE CONVEGNO DI STUDI ALBISOLA 14 – 15 MAGGIO 1977 VILLA GAVOTTI DELLA ROVERE. Misure cm 69 x 100. Il manifesto è un documento da collezione legato alla memoria di Angelo Barile (1888–1967), celebre poeta ligure di orientamento ermetico e originario proprio di Albissola Marina. Il convegno del 1977 a Villa Gavotti è stato uno dei principali momenti di storicizzazione della sua opera, i cui interventi confluirono successivamente nel volume ufficiale degli Atti del convegno, pubblicato nel 1978. Barile faceva parte di quella cerchia di poeti, tra i quali Montale e Cardarelli e della rivista Solaria in cui il gabbiano ricorre spesso come simbolo della condizione umana o della libertà della mente; si pensi anche alla celebre poesia I gabbiani di Vincenzo Cardarelli. 2) FRANCO GENTILINI GALLERIA METASTASIO PRATO OTTOBRE 1980. Misure cm 66 x 95. manifesto originale della mostra di Franco Gentilini, tenutasi alla Galleria d'Arte Metastasio di Prato nel novembre 1980, è un importante documento storico-artistico legato all'ultima fase di attività del celebre pittore faentino (1909–1981). Questo manifesto, è stato stampato appositamente per promuovere la rassegna espositiva curata da Milena Milani e fortemente voluta dal gallerista Carlo Palli, che inaugurò proprio in quel periodo la storica galleria pratese. Si tratta di una delle ultimissime mostre in vita dell'artista, che morì pochi mesi dopo, nell'aprile del 1981. In quell'occasione, tra le varie opere su fondo materico e sabbia tipiche dell'artista, venne esposto anche il celebre dipinto "Cattedrale con tavolo" del 1980 ( fonte: Quadriennale di Roma – arbiQ).

DUE MANIFESTI ED UN POSTER: 1) 1982 POGGIBONSI ARTE PITTURA – SCULTURA POGGIBONSI 11 – 12 – 82 / 9 – 1 – 83. PRESENTAZIONE DI CESARE ZAVATTINI PROIEZIONE DEL FILM LA “VERITA’AAA” (REGIA DI CESARE ZAVATTINI) PRESENTAZIONE DEL LIBRO DI MILENA MILANI “UMORI E AMORI (ED. RUSCONI). Misure cm 63 x 94. L'edizione specifica del dicembre 1982 - gennaio 1983 segnò un momento di altissimo profilo proprio perché la tradizionale collettiva di Pittura e Scultura venne inserita in un contesto di "festa della cultura". Il Comune scelse di affiancare alle arti visive tradizionali il cinema d'avanguardia, con Cesare Zavattini che presentò di persona il suo film d'autore La Veritàaaa e la grande letteratura contemporanea, con la presentazione del volume della scrittrice e critica d'arte Milena Milani, storicamente legata alla rassegna per averne curato o introdotto i cataloghi anche in edizioni precedenti. 2) PREMIO MALATESTA CITTA’ DI RIMINI RASSEGNA INTERNAZIONALE D’ARTE 1^ MOSTRA D’ARTE MERCATO 1 GIUGNO / 22GIUGNO 1980. SALONE FIERISTICO. Misure cm 69 x 100. Si unisce il suo POSTER: PREMIO MALATESTA CITTA’ DI RIMINI RASSEGNA INTERNAZIONALE D’ARTE 1^ MOSTRA D’ARTE MERCATO 1 GIUGNO / 22GIUGNO 1980. SALONE FIERISTICO, misure cm 50 x 34. Nel riquadro di entrambi i manifesti fotografia di Milena Milani con il suo “C’è pazzia e pazzie”. Si tratta di una testimonianza storica (fonte: https://www.cesaregaragnani.com/scultura/sculture-in-bronzo/ ) del "Premio Malatesta" Rimini 1980", una nota rassegna espositiva dell'epoca che ha visto la partecipazione e la premiazione di numerosi artisti italiani e internazionali.

DUE POSTER /MANIFESTI: 1) ROSSELLO GALLERIA ORDELAFFI MILANO MARITTIMA LUGLIO 1971. Misure cm 43 x 60. Nel 1971, Mario Rossello era nel pieno della sua evoluzione espressiva. Questo fu il periodo immediatamente successivo alla sua celebre serie dei "Cani" e dei temi legati all'alienazione urbana e al rapporto tra uomo e natura, che avrebbero poi condotto alla celeberrima fase degli «Alberi». I manifesti di queste mostre venivano spesso curati direttamente dagli artisti o stampati con riproduzioni ad alta fedeltà di un'opera chiave dell'esposizione ( fonte: Università di Genova ).2) CDC – CLUB DEL COLLEZIONISTA – MILANO – DAL 14 DICEMBRE ’71 AL 12 GENNAIO ’72 URANO PALMA. Misure cm 46 x 68. La Galleria CDC - Club del Collezionista di Milano è stato uno spazio espositivo e un'associazione culturale attiva a cavallo tra gli anni '70 e '80. Urano Palma (1936-2010), scultore e designer di base a Milano, è celebre nel mondo dell'arte per aver scardinato i concetti industriali di produzione seriale. Proprio nei primissimi anni '70, la sua ricerca si è focalizzata sulla creazione dei suoi storici "mobili-scultura" e su opere d'arte realizzate in materiali non convenzionali quali legno scavato o forato con finti tarli, alluminio, ghisa e resine ( fonte: Biblioteca Nazionale Braidense di Milano ).