Asta N. 283 - II Arte Moderna

Emilio Greco
(Catania, 1913 - Roma, 1995)

Figura accoccolata, 1956
Scultura in bronzo a patina nera, cm 66 h

Firma su un lato: Greco.
Storia
Galleria Odyssia, Roma;
Beatrice Glass Fine Art;
Galleria L'affresco, Montecatini Terme;
Collezione privata
Foto autenticata dall'artista, Sabaudia, 6-11-94.

Bruno Innocenti
(Firenze, 1906 - 1986)

Testa di giovane donna (L'Algerina), 1940
Scultura in terracotta steccata patinata a bronzo, cm 38 h, su base ottagonale in legno

Firma e data al verso, sotto la nuca: 940 Bruno Innocenti.
Bibliografia
Marco Fagioli, Bruno Innocenti scultore. Tra mito e liricità, Aión Edizioni, Firenze, 2009, n. 20;
Bruno Innocenti scultore (1906-1986), a cura di Marco Fagioli e Renzo Gamucci, presentazione di Antonio Salini Guicciardini, schede di Sara Meloni e Chiara Stefani, San Miniato (Pisa), Palazzo Grifoni, 23 ottobre - 13 novembre, Aión Edizioni, Firenze, 2011, pp. 148, 149, n. 42;
Marco Fagioli, Bruno Innocenti statuario del Novecento, catalogo ragionato, Aión Edizioni, Firenze, 2025, p. 150 (riprodotta terracotta patinata e due foto prima della cottura).
La testa dell'Algerina è senza dubbio un ritratto importante nella storia della ritrattistica di Innocenti. Rispetto al gruppo di ritratti femminili degli anni Trenta, Ritratto della Bruna, 1930, bronzo, Galleria d'Arte Moderna di Palazzo Pitti, Ritratto di Rita, 1932, Ritratto di Greta, detta Katjusha, 1936, Ritratto di Baby Falau, 1936, Zuara, 1936, Galleria d'Arte Moderna di Milano, Ritratto di Martha Weissman, 1937, L'Algerina, alla fine del decennio, segna una svolta decisiva verso uno stile decisamente modernista e novecentesco, con l'abbandono degli echi ancora di purezza "neorinascimentale" e bartoliniana dei precedenti. Il modellato si è fatto più sintetico e i caratteri del ritratto naturalista vanno verso una sintesi di semplificazione descrittiva. Della scultura esistono attendibilmente solo questo esemplare in terracotta steccata e una fusione in bronzo, presso collezione privata.

Ardengo Soffici
(Rignano sull'Arno (Fi), 1879 - Vittoria Apuana (Lu), 1964)

Il Savignone, 1909
Olio su tela, cm 71x71

Firma, numero, titolo e data al verso sul telaio: Soffici N.2 / Savignone 1909: etichetta A Montparnasse / luglio - ottobre 1988: etichetta Comune di Verona / Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea / anno '88 / Mostra Modigliani a Montparnasse: etichetta Comune di Acqui Terme / Ardengo Soffici / Mostra Antologica / Palazzo "Liceo Saracco", 5 luglio - 13 settembre 1992, con n. 8: etichetta Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente, Milano / Ardengo Soffici 1879 - 1964 / 18 settembre - 18 ottobre 1992: timbro Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente, Milano: etichetta Comune di Rignano sull'Arno / Mostra / Ardengo Soffici: Arte e Storia / 18-9/6-11/1994: etichetta Artificio Mostre / Cézanne, Fattori e il 900 in Italia / Livorno, Museo Civico Giovanni Fattori / 6 dicembre 1997 - 13 aprile 1998, con n. 043; sulla tela: etichetta Galleria Marescalchi, Bologna.
Storia
Collezione F. Agnoletti, Firenze;
Eredi Soffici
Esposizioni
Berlino, febbraio 1913, n. 2;
318 bozzetti, disegni, xilografie, acqueforti, bronzi, Firenze, Libreria Gonnelli, 10 - 28 febbraio 1914, cat. n. 73;
Esposizione Soffici, Firenze, Casa Horne, 27 maggio - 15 giugno 1920, cat. n. 57;
Carrà e Soffici, a cura di P.M. Bardi, Milano, Galleria Bardi, 1930, cat. tav. 61, illustrato;
Ardengo Soffici. L'artista e lo scrittore nella cultura del '900, Poggio a Caiano, Villa Medicea, 1 - 30 giugno 1975, cat. n. 15, illustrato;
Carlo Carrà e Ardengo Soffici, Galleria Farsetti, Focette, poi Cortina d'Ampezzo, Prato e Milano, luglio - ottobre 1983, cat. tav. XII, illustrato;
5 artisti toscani. Modigliani, Rosai, Severini, Soffici, Viani, Galleria Farsetti, Venezia, SIMA, Centro di Cultura di Palazzo Grassi, 14 aprile - 1 maggio 1984, cat. pp. 64, 65, illustrato;
Ardengo Soffici (1879-1964) giornate di pittura, a cura di Luigi Cavallo, Bologna, Galleria Marescalchi, ottobre 1987, cat. n. 32, illustrato;
Modigliani a Montparnasse 1909-1920, Verona, Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea Palazzo Forti, 14 luglio - 30 ottobre 1988, cat. p. 148, illustrato a colori;
Ardengo Soffici 1879-1964, a cura di Luigi Cavallo, Macerata, Pinacoteca Comunale, 1988, cat. n. 3;
Ardengo Soffici, a cura di Luigi Cavallo, Acqui Terme, Palazzo Liceo Saracco, 4 luglio - 13 settembre 1992, poi Milano, Permanente, 18 settembre - 18 ottobre 1992, cat. n. 8, illustrato;
Soffici. Arte e Storia, a cura di Ornella Casazza e Luigi Cavallo, Rignano sull'Arno, Villa di Petriolo, 18 settembre - 6 novembre 1994, cat. n. 19, illustrato;
Cézanne, Fattori e il 900 in Italia, Livorno, Museo Civico Giovanni Fattori, Villa Mimbelli, 7 dicembre 1997 - 13 aprile 1998, cat. p. 124, n. 43, illustrato;
Ardengo Soffici, un'arte toscana per l'Europa, a cura di Luigi Cavallo, Firenze, Galleria Pananti, 4 ottobre - 20 novembre 2001, cat. pp. 103, 215, n. 20, illustrato;
Ardengo Soffici. Giornate di paesaggio, a cura di Luigi Cavallo, Poggio a Caiano, Museo Soffici e del '900 italiano, Scuderie Medicee, 26 aprile - 27 luglio 2014, cat. p. 49, illustrato.
Bibliografia
Luigi Dami, Il pittore Ardengo Soffici, in Dedalo, Milano-Roma, agosto, 1920, p. 208;
Aurelio T. Prete, Ardengo Soffici, Edizioni Ers, Roma, 1956, tav. 1;
Luigi Cavallo, Giuseppe Raimondi, Ardengo Soffici, Nuovedizioni Enrico Vallecchi, Firenze, 1967, n. 109;
Luigi Cavallo, Soffici. Immagini e documenti, Vallecchi, Firenze, 1986, p. XLIII;
Giulia Ballerini, Ardengo Soffici. La grande mostra del 1920, Pentalinea Editore, Prato, 2007, p. 167, n. 57;
Luigi Cavallo, Ardengo Soffici, collaborazione di Luigi Corsetti, redazione di Oretta Nicolini, Museo Soffici e del '900 italiano, Poggio a Caiano, 2011, p. 32.

Antonio Donghi
(Roma, 1897 - 1963)

Alberi (Palatino), 1928
Olio su tela, cm 35,5x55,5

Firma e data in basso a destra: Antonio Donghi / 28. Al verso sulla cornice: etichetta Ente Premi Roma / Palazzo Barberini / Mostra Retrospettiva di / Antonio Donghi / dicembre 1970 - gennaio 1971: etichetta di trasportatore con indicazione Mostra Sc. Romana Artisti tra le due guerre / Palazzo Reale, Milano: etichetta Antonio Donghi (1897-1963) / Roma, Palazzo Braschi / 27 febbraio - 21 aprile 1985, con n. 16: etichetta Arte Moderna in Italia / 1915 - 1935 / Mostra in Palazzo Strozzi / Firenze / Novembre 1966 - Febbraio 1967, con n. 270.
Storia
Collezione Alfredo Casella, Roma;
Collezione privata
Esposizioni
Arte Moderna in Italia 1915-1935, Firenze, Palazzo Strozzi, 26 febbraio - 28 maggio 1967, cat. n. 1044, illustrato;
Antonio Donghi, Roma, Ente Premi Roma, 1971, cat. n. 26, illustrato;
Antonio Donghi. Sessanta dipinti dal 1922 al 1961, Roma, Palazzo Braschi, 27 febbraio - 21 aprile 1985, cat. n. 16, illustrato a colori;
Scuola Romana, Milano, Palazzo Reale, 13 aprile - 19 giugno 1988, cat. n. 35;
Antonio Donghi, Spoleto, Palazzo Racani Arroni, 30 giugno - 5 settembre 1993, poi Roma, Palazzo delle Esposizioni, 23 settembre - 7 novembre 1993, cat. n. 29;
Antonio Donghi 1897-1963, Roma, Complesso del Vittoriano, 16 febbraio - 18 marzo 2007, cat. p. 54, n. 19, illustrato a colori.
Bibliografia
Maurizio Fagiolo dell'Arco, Valerio Rivosecchi, Antonio Donghi, vita e opere, Umberto Allemandi & C., Torino, 1990, n. 61.

Giorgio Morandi
(Bologna, 1890 - 1964)

Natura morta, 1921
Olio su tela, cm 36,5x41

Firma in basso a sinistra: Morandi. Al verso sul telaio: timbro Galleria del Milione, Milano, con n. 4659: etichetta Expositions / Natural Le Coultre Sa / Geneva, con n. M5056/11: etichetta parzialmente abrasa Galerie Krugier [et Cie], Genève: etichetta Galerie Krugier et Cie / New York, con n. Mor 137: etichetta di trasportatore con indicazione Morandi / Paris: etichetta parzialmente abrasa [III Quadriennale] d'Arte Nazionale: etichetta Città di Verbania / I capolavori dell'arte contemporanea italiana / Luglio - Settembre 1954, con n. 28; sulla cornice: etichetta Galleria Marescalchi: etichetta Fondazione Musei Civici Venezia / "Silenzi" / Giorgio Morandi / 4 Settembre 2010 - 9 Gennaio 2011 / Palazzo Fortuny - Venezia: etichetta Mattia De Luca, Roma, con n. MDL-302-05-11.22: etichetta "Giorgio Morandi 1890 - 1964" / 24th April 2017 - 10th September 2017 / The Pushkin State Museum of Fine Arts / Moscow: etichetta Artcurial / Paris / "Méditerranée, / Sources et Formes du XXe siècle" / 5 mai - 23 juillet 1988.
Storia

Collezione F. Martellotti, Roma;
Collezione Rossi, Milano;
Galleria del Milione, Milano;
Collezione A. Mayer, Milano;
Galleria Krugier & Cie, Ginevra;
Collezione privata
Esposizioni
III Quadriennale d'Arte Nazionale. Mostra personale di Giorgio Morandi, Roma, Palazzo delle Esposizioni, febbraio - luglio 1939, sala XXXVI, cat. p. 178, n. 14 (opera datata 1922);
Morandi, Parigi, Galerie Villand & Galanis, dicembre 1968 - gennaio 1969, cat. n. 3, illustrato (opera datata 1922).
Bibliografia
Arnaldo Beccaria, Giorgio Morandi "Arte Moderna Italiana n. 32, di Giovanni Scheiwiller", Ulrico Hoepli Editore, Milano, 1939, tav. XXIX (opera datata 1935);
Vanni Scheiwiller, Giorgio Morandi, Chiantore, Torino, 1943, tav. XIX;
Cesare Gnudi, Morandi, Edizioni U, Firenze, 1946, n. 24 (opera datata 1935);
Paolo D'Ancona, I classici della pittura italiana del Novecento, Edizioni del Milione, Milano, 1953, tav. 22;
Giorgio Morandi, edito in occasione della mostra, Galerie Krugier, Ginevra, ottobre, 1968, p. 8, n. 5, (opera datata 1922);
Lamberto Vitali, Morandi. Catalogo generale, volume primo, 1913-1947, seconda edizione, Electa Editrice, Milano, 1983, n. 63.

Carlo Carrà
(Quargnento (Al), 1881 - Milano, 1966)

Autunno in Toscana (Il pagliaio), 1927
Olio su tela, cm 68x77

Firma e data in basso a destra: C. Carrà 927; titolo e firma sul telaio: Il pagliaio Carrà: cartiglio Collezione Casella (1942), con n. 7: etichetta 100 Opere / di Carlo Carrà / Galleria d'Arte Moderna Farsetti, Prato, tav. XL: etichetta di trasportatore con indicazione Mostra Carlo Carrà / Comune di Milano: etichetta di trasportatore con indicazione Mostra "Il paesaggio di Carrà" / Comune di Acqui Terme: etichetta La Casa dell'Arte / Sasso Marconi / Esposto alla mostra del centenario / della nascita febb. apr. 1981, con n. 3822: etichetta XVI Esposizione Internazionale d'Arte / della citta di Venezia - 1928, con n. 664: etichetta Il paesaggio di Carlo Carrà / Acqui Terme / Palazzo Liceo Saracco / 13 luglio / 1 settembre 1996: etichetta Galleria dello Scudo / Verona / Mostra Antologica di Carlo Carrà / nel centenario della nascita / Nov. '81/Gen. '82. Opera esposta: cartiglio Proprietà Casella, Roma.
Storia
Collezione Alfredo Casella, Roma;
Eredi Casella, Roma;
Collezione privata
Esposizioni
XVI Esposizione Internazionale d'Arte della Città di Venezia, 1928, sala 22, cat. p. 72, n. 13;
Carrà e Soffici, a cura di P. M. Bardi, Milano, Galleria Bardi, 1930, cat. tav. 26;
Mostra di Carrà, a cura di G. Pacchioni e G.A. Dell'Acqua, Milano, Pinacoteca di Brera, 26 maggio - 29 giugno 1942;
100 Opere di Carlo Carrà, Prato, Galleria Farsetti, 15 maggio - 19 giugno 1971, cat. tav. XL;
Carlo Carrà, a cura di F. Massucco e A. Repetto, Acqui Terme, Palazzo Liceo Saracco, 28 luglio - 5 settembre 1979, cat. p. n.n.;
Carlo Carrà, a cura di F. Massucco e A. Repetto, Aachen, Suermondt-Ludwig Museum, 4 novembre - 30 dicembre 1979, cat. p. 15;
Carlo Carrà, a cura di F. Massucco e A. Repetto, Colonia, Italienisches Kulturinstitut Museum Ludwig, 8 gennaio - 8 febbraio 1980, cat. p. 15;
Carlo Carrà, a cura di F. Massucco e A. Repetto, Berlino, Neuer Berliner Kunstverein, 16 febbraio - 15 marzo 1980, cat. p. 15;
Carlo Carrà, mostra nel centenario della nascita, Sasso Marconi, La Casa dell'Arte, 21 febbraio - 26 aprile 1981, cat. p. 23;
Carlo Carrà. Mostra antologica nel centenario della nascita, Verona, Galleria dello Scudo, 21 novembre 1981 - 16 gennaio 1982, cat. p. n.n.;
Carlo Carrà - Ardengo Soffici, Galleria Farsetti, Focette, poi Cortina d'Ampezzo, Prato e Milano, luglio - ottobre 1983, cat. n. VI;
Carlo Carrà. Mostra antologica, a cura di M. Carrà e G.A. Dell'Acqua, Milano, Palazzo Reale, 8 aprile - 28 giugno 1987, poi Roma, Palazzo Braschi-Museo di Roma, 15 luglio - 16 settembre 1987, cat. pp. 123, 253, n. 53;
Carlo Carrà Retrospektive, a cura di M. Carrà e G.A. Dell'Acqua, Baden Baden, Kunsthalle, 4 ottobre - 6 dicembre 1987, cat. pp. 147, 277, n. 53;
Carlo Carrà (1881 - 1966), a cura di A. Monferini, Roma, Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, 15 dicembre 1994 - 28 febbraio 1995, cat. pp. 280, 281;
Il paesaggio di Carrà, a cura di F. Massucco, Acqui Terme, Palazzo Liceo Saracco, 13 luglio - 8 settembre 1996, cat. pp. 44,45, n. 15;
Carlo Carrà. Il realismo lirico degli anni Venti, a cura di M. Carrà e E. Pontiggia, Aosta, Centro Saint Benin, 21 giugno - 3 novembre 2002, cat. pp. 130, 131, n. 51.
Bibliografia
Vincenzo Costantini, Pittura italiana contemporanea dalla fine dell'800 ad oggi, Edizioni Ulrico Hoepli, Milano, 1934, p. 394;
Massimo Carrà, Carrà, tutta l'opera pittorica volume I, 1900-1930, L'Annunciata / La Conchiglia, Milano, 1967, pp. 463, 593, n. 21/27;
Piero Bigongiari, Massimo Carrà, L'opera completa di Carrà, dal futurismo alla metafisica e al realismo mitico 1910-1930, apparati critici e filologici di Massimo Carrà, Classici dell'arte, Rizzoli, Milano, 1970, n. 178;
Luigi Cavallo, Carrà oggi, collaborazione di Massimo Carrà, redazione Oretta Nicolini, Galleria Marescalchi, Bologna, 1989, n. 43.

Libero Andreotti
(Pescia (Pt), 1875 - Firenze, 1933)

Testa dell'Eroe
Scultura in bronzo, cm 39 h, cm 44 h (con base in legno)

Cartiglio sotto la base: Libero Andreotti / L'Eroe.
Particolare dal bassorilievo in bronzo Il campo di battaglia, Monumento alla Vittoria, Bolzano, Piazza della Vittoria (1927-28).
La Testa dell'Eroe fa parte del grande bassorilievo (cm 280x242x47) che Libero Andreotti realizzò per il Monumento alla Vittoria a Bolzano, insieme alla statua del Cristo risorto (bronzo, cm 310x146x102) eretto a memoria dei caduti della guerra dall'architetto Marcello Piacentini e al quale, in diverse parti con altre opere, collaborarono gli scultori Adolfo Wildt, Pietro Canonica, Arturo Dazzi, Giovanni Prini.
La realizzazione del progetto piacentiniano prevedeva un completo rinnovamento dell'urbanistica di Bolzano con l'edificazione del Quartiere Monumentale gravitante sul Foro della Vittoria, di cui il Monumento della Vittoria era il centro, e costituiva il progetto architettonico più importante del periodo fascista dopo l'EUR a Roma.
Nella Testa dell'Eroe Andreotti porta ad evoluzione estrema la lezione ricevuta da Émile-Antoine Bourdelle (1861-1929), quando tra il 1909 e il 1914 egli ne frequentò l'atelier come allievo. Con questo rilievo e le sculture a tutto tondo Andreotti si pone come lo scultore più moderno dell'Italia di quegli anni, raggiungendo esiti plastici paralleli a quelli di Arturo Martini e anticipatori di effetti stilistici poi svolti da Giacomo Manzù.
Qualche anno dopo anche Alberto Giacometti, "élève suisse", sarà allievo frequentante l'atelier di Bourdelle, vera fucina della scultura moderna.
La Testa dell'Eroe rappresenta il punto più drammatico del grande altorilievo Il campo di battaglia, e concentra nell'espressione di grande e serena compostezza l'affrontarsi con il destino.
Bibliografia di riferimento:
La scultura italiana dal XV al XX secolo nei calchi della Gipsoteca, Spes, Firenze, 1989, pp. 7-8, n. 3;
Libero Andreotti, a cura di Giuseppe Appella, Silvia Lucchesi, Raffaele Monti, Claudio Pizzorusso, Edizioni La Bautta, Bari, 1998, pp. 164-67;
Antoine Bourdelle, Cours & Leçons à l'Académie de la Grande Chaumièr, a cura di Laure Dalon, Éditions des Cendres, Parigi, 2007, vol. II, Leçons (1909-1922), Andreotti Libero, élève italien, p. 353;
Paolo de Anna, Novecento di bronzo. Segreti e rivelazioni dalle statue del Vignali, Firenze, 2013, pp. 153-57.

Ardengo Soffici
(Rignano sull'Arno (Fi), 1879 - Vittoria Apuana (Lu), 1964)

Ritratto della moglie Maria
Olio su carta applicata su tela, cm 44,6x35

Storia
Eredi Soffici

Filippo de Pisis
(Ferrara, 1896 - Milano, 1956)

Il marocchino, 1921
Olio su tela, cm 35x24

Firma e data in basso a destra: de Pisis / 21. Al verso sulla tela: etichetta Galleria Milano, Milano, con n. 110: timbro e etichetta La Strozzina / Mostre permanenti d'Arte figurativa / Firenze / Palazzo Strozzi / Mostra / de Pisis / marzo 1952, con n. 55: timbro con n. 209; numero d'archivio sul telaio: 3421.
Storia
Eredità Bruno Innocenti, Firenze;
Collezione Pasquale Simeoni, Firenze;
Collezione privata
Esposizioni
Filippo de Pisis. Cento opere di collezioni fiorentine e toscane, a cura di Carlo Ludovico Ragghianti, Firenze, La Strozzina, marzo 1952, cat. n. 55.
Bibliografia
Giuliano Briganti, De Pisis. Catalogo generale, tomo primo, opere 1908-1938, con la collaborazione di D. De Angelis, Electa, Milano, 1991, p. 31, n. 1921 1.

René Paresce
(Carouge, 1886 - Parigi, 1937)

Natura morta, 1910
Olio su tela, cm 38x55

Firma e data in basso a sinistra: R. Paresce / 1910.

Certificato su foto di Rachele Ferrario, con n. 5/10.
Bibliografia
Rachele Ferrario, René Paresce. Catalogo ragionato delle opere, Skira Editore, Milano, 2012, p. 151, n. 5/10.

Filippo de Pisis
(Ferrara, 1896 - Milano, 1956)

Natura morta con beccaccino, 1951
Olio su cartone telato, cm 49x59,1

Firma a sinistra: Pisis, luogo in basso a destra: Brugherio. Numero d'archivio al verso: 05615.
Certificato Associazione per Filippo de Pisis, Milano, 5 aprile 2022, con n. 05615.
Esposizioni
100 Opere di Filippo de Pisis, Prato, Galleria Farsetti, 19 maggio - 19 giugno 1973, cat. tav. CXCVIII, illustrato (opera datata 1952).

Filippo de Pisis
(Ferrara, 1896 - Milano, 1956)

Aragostine in riva al mare, 1950-51
Olio su cartone telato, cm 49,5x70

Firma e data in basso a destra: Pisis [29.51], sigla in basso a sinistra: V.F.; numero d'archivio al verso: 03866: timbro Galleria dell'Annunciata / mostra di / de Pisis di Villa Fiorita / novembre 1955: due timbri Galleria Annunciata, Milano: etichetta con n. 3739 e timbro Galleria d'Arte Sianesi, Milano: etichetta Galleria dell'Annunciata, Milano, con n. 3727: timbro Galleria d'Arte del Naviglio, Milano, con n. 2155: due timbri Galleria d'Arte Selecta, Roma: etichetta di trasportatore con indicazione Galleria del Grattacielo, Livorno.
Certificato su foto Associazione per Filippo de Pisis, Milano, 11 settembre 2013, con n. 03866.

Giacomo Balla
(Torino, 1871 - Roma, 1958)

Villa Borghese con statua, 1905 ca.
Olio, pastelli e tecnica mista su cartone, cm 32,6x40,3

Firma in basso a destra: Balla.

Certificato su foto di Maurizio Fagiolo dell'Arco, Roma, aprile 2001.
Esposizioni
Balla a Villa Borghese, a cura di Elena Gigli, Roma, Museo Carlo Bilotti - Aranciera di Villa Borghese, 29 novembre 2018 - 17 febbraio 2019, cat. pp. 86, 129, n. 27, illustrato a colori;
Balla dalla luce alla luce, a cura di Elena Gigli, Roma, Futurism & Co., 1 ottobre 2020 - 31 gennaio 2021, cat. pp. 48, 49, illustrato a colori.

Giorgio de Chirico
(Volos, 1888 - Roma, 1978)

San Giorgio, 1920
Olio su tela, cm 31,7x21

Firma sul lato sinistro al centro: G. de Chirico / -pinxit-. Al verso sul telaio: etichetta de Chirico / gli anni Venti / Galleria Civica d'Arte Moderna / e Contemporanea Palazzo Forti / Galleria dello Scudo / Verona / 14 dicembre 1986 - 16 febbraio 1987: etichetta de Chirico / gli anni Venti / Comune di Milano / Settore Cultura e Spettacolo / Palazzo Reale / 6 marzo - 26 aprile 1987; su un compensato di supporto: etichetta Kunstmuseum Winterhur / Giorgio de Chirico: Werke aus Schweizer / Sammlungen, Kunstmuseum Winterhur: 23 / August bis 23 November 2008 / Kat. Nr. 21: etichetta Galerie André-François Petit / Paris / Homage à G. de Chirico / Mai-Juin 1975: etichetta Comune di Venezia / Assessorato alla Cultura / Giorgio de Chirico / Nel centenario della nascita / Ala Napoleonica e Museo Correr / 30 settembre 1988 - 15 gennaio 1989 / catalogo n° 028: cartiglio con dati dell'opera, con indicazione Inv. 899 foto 901.
Storia
Collezione Società Valori Plastici, Roma;
Collezione Alfredo Casella, Roma;
Collezione privata
Esposizioni
Giorgio de Chirico, Milano, Palazzo Reale, aprile - maggio 1970, cat. p. 29, n. 39, illustrato;
Homage à G. de Chirico, Parigi, Galerie André-François, maggio - giugno 1975;
Giorgio de Chirico, gli anni Venti, Verona, Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea Palazzo Forti e Galleria dello Scudo, 14 dicembre 1986 - 31 gennaio 1987, poi Milano, Palazzo Reale, 7 marzo - 18 aprile 1987, cat. pp. 56, 57, illustrato a colori;
De Chirico nel centenario della nascita, Venezia, Museo Correr, Ala Napoleonica, 1 ottobre 1988 - 15 gennaio 1989, cat. p. 203, tav. 28, illustrato a colori;
Giorgio de Chirico 1920-1950, Tokyo, Museo d'Arte Teien, 16 luglio - 15 agosto 1993, poi Osaka, Museo d'Arte Navio, 28 agosto - 26 settembre 1993, poi Fukuyama, Museo d'Arte, 30 ottobre - 5 dicembre 1993, cat. pp. 41, 121, n. 4;
Giorgio de Chirico: Werke aus Schweizer Sammlungen, Winterhur, Kunstmuseum, 23 agosto - 23 novembre 2008, cat. n. 21.
Bibliografia
Claudio Bruni Sakraischik, Catalogo Generale Giorgio de Chirico, volume primo, opere dal 1908 al 1930, Electa Editrice, Milano, 1971, n. 44;
Isabella Far de Chirico, Domenico Porzio, Conoscere de Chirico, la vita e l'opera dell'inventore della pittura metafisica, A. Mondadori Editore, Milano, 1979, p. 289, n. 83;
Maurizio Fagiolo dell'Arco, Giorgio de Chirico. Il tempo di Valori Plastici 1918-1922, De Luca Editore, Roma, 1980, p. 66, n. 102;
L'opera completa di Giorgio de Chirico 1908-1924, presentazione, apparati critici e filologici di Maurizio Fagiolo dell'Arco, Classici dell'Arte, Rizzoli Editore, Milano, 1984, pp. 106, 107, n. 156;
Isabella Far, De Chirico, Fratelli Fabbri Editori, Milano, 1988, pp. 56, 201, n. 24;
Pere Gimferrer, De Chirico 1888-1978, opere scelte, Rizzoli, Milano, 1988, p. 126, n. 38.
Opera in temporanea importazione, IVA da assolvere nel paese di destinazione (Italia 5%).

Giorgio de Chirico
(Volos, 1888 - Roma, 1978)

I frutti dell'autunno, 1923
Olio su tela, cm 46,5 x63

Firma e data in basso a destra: G. de Chirico / 1923. Al verso sulla cornice: etichetta Philippe Daverio, Milano, con n. DeCh. 4 / 1990: etichetta Comune di / Acqui Terme / Assessorato / alla Cultura / Vita silente - dalla Metafisica al Barocco / Giorgio de Chirico / Palazzo Liceo Saracco - 20 luglio / 14 settembre 1997, catalogo n. 7.
Storia
Collezione Paul e Gala Éluard, Parigi;
Hôtel Drouot, Parigi, 12 dicembre 1927, n. 93;
Collezione privata
Certificato su foto Fondazione Giorgio e Isa de Chirico, Roma, 13 dicembre 2023, con n. 180/12/23 OT.
Esposizioni
Seconda Biennale Romana, Mostra Internazionale di Belle Arti, Roma, 1923, sala 6, cat. p. 34, n. 5;
Vita Silente. Giorgio de Chirico dalla Metafisica al Barocco, Acqui Terme, Palazzo Liceo Saracco, 19 luglio - 14 settembre 1997, cat. pp. 42, 62, indice n. 18, n. 7, illustrato a colori;
Giorgio de Chirico, la meccanica del pensiero, Monfalcone, Galleria Comunale d'Arte Moderna, 29 novembre 2025 - 6 aprile 2026, cat. p. 123, illustrato a colori.
Bibliografia
Maurizio Fagiolo dell'Arco, I Bagni Misteriosi, de Chirico negli anni Trenta: Parigi, Italia, New York, Berenice, Milano, 1991, p. 82, n. 5;
Maurizio Fagiolo dell'Arco, Giorgio de Chirico all'epoca del Surrealismo, Electa, Milano, 1991, p. 66;
Maurizio Fagiolo dell'Arco, Giorgio de Chirico. Gli anni Trenta, seconda edizione, Skira editore, Milano, 1995, p. 82, n. 5;
Giorgio de Chirico. La metafisica del paesaggio 1909-1970, a cura di Maurizio Fagiolo dell'Arco, Renografica Edizioni d'Arte, Bologna, 2000, p. 46;
Giorgio de Chirico: 1924, a cura di Victoria Noel-Johnson, Silvana Editoriale, Cinisello Balsamo, 2024, p. 22.

Raoul Dufy
(Le Havre, 1877 - Forcalquier, 1953)

La rue Lepic, 1904
Olio su tela, cm 65x55

Firma in basso a destra: Raoul Dufy.
Esposizioni
Firenze-New York. Rinascimento e Modernità. Da Luca Signorelli a Andy Warhol, Firenze, Galleria d'Arte Frediano Farsetti, 30 settembre - 10 dicembre 2011, cat. n. 8, illustrato a colori;
Ardengo Soffici. L'Europa in Toscana, a cura di Luigi Cavallo, Poggio a Caiano, Museo Soffici e del '900 italiano, Scuderie Medicee, 13 ottobre 2012 - 27 gennaio 2013, cat. p. 82, illustrato a colori.
Bibliografia
Pierre Courthion, Raoul Dufy, Pierre Cailler éditeur, Genève, 1951, p. XVII, n. 11, tav. 11;
Maurice Laffaille, Raoul Dufy, catalogue raisonné de l'oeuvre peint, tome I, Editions Motte, Genève, 1972, p. 74, n. 78;
Marco Fagioli, Passages nell'arte del Novecento. Da Degas a Dubuffet, Aión, Firenze, 2009, p. 51.

Maurice de Vlaminck
(Parigi, 1876 - Rueil-la-Gadelière, 1958)

Village et moulin
Olio su tela, cm 38,5x47

Firma in basso a sinistra: Vlaminck.
Certificato con foto Wildenstein Institute, Catalogue raisonné de l'oeuvre de Maurice de Vlaminck, Parigi, 24 ottobre 2005, ref. 6489.

Alberto Magnelli
(Firenze, 1888 - Meudon, 1971)

Femme au bas noir, 1924-28
Olio su tela, cm 75x100

Al verso sulla tela: Magnelli / Donna alle calze nere.

Certificato su foto di Susi Magnelli, Meudon, 25-12-87.
Esposizioni

Artisti toscani a Parigi tra le due guerre, Cortina d'Ampezzo, Galleria d'Arte Frediano Farsetti, 28 dicembre 2006 - 7 gennaio 2007, poi Milano, Farsettiarte, 17 gennaio - 17 febbraio 2007, cat. n. 16, illustrato a colori.
Bibliografia
Anne Maisonnier, Alberto Magnelli. L'oeuvre peint, catalogue raisonné, XXe siècle, Parigi, 1975, p. 84, n. 223;
Marco Fagioli, Passages nell'arte del Novecento. Da Degas a Dubuffet, Aión, Firenze, 2009, p. 192.

Pablo Picasso
(Malaga, 1881 - Mougins, 1973)

Lutteurs, 1960
Inchiostro su carta, cm 28x22,5

Firma e data in alto a sinistra: Picasso / 23.6.60. / II; data al verso: 23.6.60: etichetta Galerie Louise Leiris, Parigi, con n. 09348; su un cartone di supporto: etichetta Galerie Louise Leiris, con n. 09348: etichetta con n. 64I/62 e due timbri Galleria Cadario, Milano: etichetta Amore e Psiche / Il silente passaggio della figura / tra reale e trasfigurazione / dall'800 ai giorni nostri / Palazzo Salmatoris / Cherasco (Cn) / 8 ottobre 2011 - 15 gennaio 2012: etichetta Lo sport nell'arte / Dallo spazio agonistico allo spazio / della tela, dal gesto atletico alla scultura / Palazzo Salmatoris / Cherasco (Cn) / 15 settembre - 16 dicembre 2012: timbro Città di Cherasco.
Bibliografia
Christian Zervos, Pablo Picasso, vol. 19, oeuvres de 1959 à 1961, Éditions Cahiers d'Art, Paris, 1968, p. 107, n. 359.

Jean Dubuffet
(Le Havre, 1901 - Parigi, 1985)

Paysage avec personnages, 1958
Inchiostro su carta, cm 22,5x22,5

Firma e data in basso a destra: J. Dubuffet 58. Al verso, su un cartoncino di supporto: timbro e etichetta Galleria del Naviglio, Milano: etichetta Collezione Claudio Marinelli, Roma: etichetta Exhibitions: / Dubuffet Figuren und Köpfe / Saarbrücken Saarland Museum Spt-Nov. 1999.
Storia
Galleria del Naviglio, Milano;
Christie's, Milano, 24 maggio 2005, n. 300;
Collezione privata
Esposizioni
Jean Dubuffet. Figuren und Köpfe. Auf der Suche nach einer Gegenkultur, Saarbrücken, Saarland Museum, 12 settembre - 14 novembre 1999, cat. p. 177, n. 114, illustrato.
Bibliografia
Max Loreau, Catalogue des travaux de Jean Dubuffet, fasc. XIII, Weber Éditeur, Losanna, 1969, p. 141, n. 206 (con tecnica errata).
Illustrazione per Oukiva trèné sèbot, Collège de Pataphysique, 1958.

Joan Miró
(Barcellona, 1893 - Palma di Maiorca, 1983)

Composizione, 1963
Pastelli a olio su carta, cm 29x35

Dedica e firma in basso a destra: à Monsieur Bellini, amicalement / Miró. Al verso, su un pannello di supporto: etichetta Cristinerose Gallery, New York (opera datata 1963).
Certificato su foto ADOM, Parigi, 17 dicembre 2025.
L'opera è realizzata su una carta al cui interno è riportata la scritta a stampa Joan Miró, Tracé sur l'eau, Maeght Editeur.

Giacomo Manzù
(Bergamo, 1908 - Ardea (Roma), 1991)

Sedia con frutta, 1977
Acquerello e tecnica mista su carta, cm 70,8x50,4

Firma in basso a destra: Manzù, data in basso a sinistra: 1977. Al verso, su un pannello di supporto: timbro Silvano Lodi.
Storia
Collezione Silvano Lodi, Campione d'Italia (opera acquistata direttamente dall'artista il 25 febbraio 1987);
Collezione Silvano Lodi jr., Como;
Collezione privata
Esposizioni
Italian Still Life Painting from Silvano Lodi Collection, mostra itinerante in Giappone, 28 aprile 2001 - 6 maggio 2002, cat. p. 104, n. 66;
Natura Morta Italiana. Italienische Stilleben aus vier Jahrhunderten. Sammlung Silvano Lodi, Ravensburg, Schloss Achberg, Kulturzentrum des Landeskreis Ravensburg, 11 aprile - 12 ottobre 2003, cat. p. 100, illustrato a colori.
Bibliografia
Inge Shabel, Manzù Pittore, Corponove Editrice, Bergamo, 1988, p. 139.

Arnaldo Pomodoro
(Morciano di Romagna (Fc), 1926 - Milano, 2025)

Rotante con sfera interna, 1969
Scultura in argento e ottone dorati, su base in plexiglass, cm 8 ø

Dedica, data e firma sulla base: A Carla. Buon anno! "69" / da Arnaldo.

Parere orale favorevole Archivio Pomodoro, Milano, su esame di materiale fotografico, senza conferma di archiviazione, per cui necessita di visione diretta dell'opera.
Sfera dissaldata.

Giacomo Manzù
(Bergamo, 1908 - Ardea (Roma), 1991)

Cardinale, 1960
Scultura in bronzo, cm 36x28x22,5

Firma e sigla entro punzone al retro: Manzù / NF.MM.
Foto autenticata dall'artista con etichetta Galleria L'Isola, Roma; certificato su foto Galleria L'Isola, Roma, 27 marzo 1991; opera registrata presso la Fondazione Giacomo Manzù, Ardea.
Esposizioni

Giacomo Manzù, Trento, Castel Ivano, 1991, cat. pp. 60, 61, illustrata a colori.