#56: Grandi capolavori: da Mattia Preti a Paul Gauguin

Luigi Desio - Trompe l’oeil raffigurante incisione di Antonio Tempesta, XVIII secolo cm 65 x cm 101 Olio su tela Opera dichiarata d'interesse culturale ai sensi dell'art. 13 del D. Lgs 42/2004, l'acquisto è subordinato all'esercizio della prelazione da parte della Soprintendenza BB.CC.AA. Antica collezione Notaio Cav. Fazio. Superficie del dipinto risulta interessata dalla presenza di uno strato di vernice ossidata e ingiallita.

Andrea Locatelli (attribuito a) (Roma 19.02.1695-Roma 19.02.1741) - Veduta del Tevere a carattere archeologico con personaggi, XVIII secolo cm 56 x cm 110 Olio su tela Pittore di paesaggi che contribuì a rappresentare la campagna romana, quale espressione di un ideale di vita pastorale, ispirazione di una nuova cultura che si differenzia e si diffonde per tutto il secolo XVIII in risposta al Barocco, ritenuto causa di disordini e cattivo gusto. In sintonia con i principi elaborati nell'ambito accademico dell'Arcadia si ripristina anche pittoricamente un equilibrio tra natura-ragione, intelletto e fantasia immaginifica (ut pictura poesis-Quinto Orazio Flacco). Il dipinto, frutto ed espressione dei tempi che vive il pittore, mostra un taglio prospettico assai raro del Tevere, raffigura un locus amoenus, una natura che è indice di una esistenza pacifica e serena, fuori dal tempo, finalizzata a una quiete stabile e tranquilla. Un fermo immagine di un momento idilliaco fissato nella sua temporalità esistenziale. Pittoricamente la tela assume un registro equilibrato, dove gli spazi misurati sono in perfetta armonia con con il verde paesaggistico in materia densa ma precisa. Tutto questo impianto scenico di memoria dughettiana sicuramente deriva da un ductus comune e consono agli artisti del suo tempo quali Paolo Anesi (Roma 1697.1773) o Paolo Monaldi (Roma 1710-1779). La sua opera è il prodotto di una cultura dai precisi riferimenti letterari e filosofici dei circoli Arcadici a lui contemporanei" ASORstudio

Andrea Locatelli (attribuito a) (Roma 19.02.1695-Roma 19.02.1741) - Veduta del Tevere a carattere archeologico con personaggi, XVIII secolo Cm 56x110 Dipinto ad olio su tela Pittore di paesaggi che contribuì a rappresentare la campagna romana, quale espressione di un ideale di vita pastorale, ispirazione di una nuova cultura che si differenzia e si diffonde per tutto il secolo XVIII in risposta al Barocco, ritenuto causa di disordini e cattivo gusto. In sintonia con i principi elaborati nell'ambito accademico dell'Arcadia si ripristina anche pittoricamente un equilibrio tra natura-ragione, intelletto e fantasia immaginifica (ut pictura poesis-Quinto Orazio Flacco). Il dipinto, frutto ed espressione dei tempi che vive il pittore, mostra un taglio prospettico assai raro del Tevere, raffigura un locus amoenus, una natura che è indice di una esistenza pacifica e serena, fuori dal tempo, finalizzata a una quiete stabile e tranquilla. Un fermo immagine di un momento idilliaco fissato nella sua temporalità esistenziale. Pittoricamente la tela assume un registro equilibrato, dove gli spazi misurati sono in perfetta armonia con con il verde paesaggistico in materia densa ma precisa. Tutto questo impianto scenico di memoria dughettiana sicuramente deriva da un ductus comune e consono agli artisti del suo tempo quali Paolo Anesi (Roma 1697.1773) o Paolo Monaldi (Roma 1710-1779). La sua opera è il prodotto di una cultura dai precisi riferimenti letterari e filosofici dei circoli Arcadici a lui contemporanei" ASORstudio

Eugene De Blaas (attribuito a) (Albano Laziale 1844-Venezia 1932) - Figura allegorica della primavera cm 100x35; in cornice 117x52 olio su tavola Firmato E. De Blaas.

Eugene De Blaas (attribuito a) (Albano Laziale 1844-Venezia 1932) - Figura allegorica dell'autunno cm 100x35; in cornice 117x52 olio su tavola
Firmato De Blaas.

Firmato e datato in basso a sinistra . Il dipinto in questione fu certificato dal Prof. Michele Biancale(Sora 1878,Roma1931), uno dei più importanti e influenti critici e studiosi d'arte del secolo scorso, titolare della cattedra dell'università di Roma,amico del prozio dell'attuale proprietario e che nel 1920 ne consiglio proprio l'acquisto a quest'ultimo, inoltre a testimoniare ciò si trova sul retro l'autentica dello stesso.

Sir John Lavery, nato a Belfast nel 1856, fu uno dei pittori di ritratti più importanti dello scorso secolo, molto ricercato nel mercato dell'arte fino ad oggi, con i suoi ritratti della società edoardiana,

comprese le commissioni di Edward Carson , Winston Churchill (suo vicino di casa) ed i ritratti della famiglia reale britannica.

Fu cosi influente che il ritratto della moglie Hazel venne utilizzato come immagine delle banconote irlandesi.

Anche in Italia ebbe ampio successo, partecipò a importanti mostre internazionali soprattutto dopo la sua importante personale alla Biennale di Venezia del 1910,

e molti artisti italiani furono influenzati dallo stile ritrattistico del nostro.

Markó il Vecchio Károly (Levoča 1793-Firenze 1860) - Passeggiata in carrozza lungo un viale alberato., nineteen° secolo cm 56x 25, in cornice 71 x 40 Olio su tela Firmato e datato in basso a destra C.Markò 1831. Perizia della Dott.sa Elena Chiesa

Matteo Olivero - Moschea con minareto in un paesaggio orientaleggiante, fine 19° secolo cm. 54.5 x 87.5, in cornice 68 x 101 Olio su tela
Firmato in basso a destra Olivero. Con certificazione del Prof. Claudio Strinati del 9 agosto 2022.

Olivero fu un pittore e scultore tra i maggiori esponenti del divisionismo a cavallo tra la fine dell’Ottocento e l’inizio del Novecento. Originario di Pratorotondo, si trasferì a Torino per studiare all’Accademia Albertina delle Belle Arti. Egli fu dedito a temi sociali, in particolare agli emarginati, e alla dimensione emotiva del paesaggio. 

Telemaco Signorini (Italian 1835-1901) - Ritratto di un anziano gentiluomo dalla lunga barba bianca cm 62x50; in cornice cm 79x67 olio su tela Signorini. Presente expertise del Prof. Claudio Strinati, con stima pari a € 15.000-€ 18.000

Alberto Pasini (Italian 1826-1899) - Uomo con fucile cm 35x31; cm 52x49 disegno a matita su carta Firmato in basso a destra A.Pasini e a sinistra Firenze 19 Aprile 1871

Vincenzo Irolli (Napoli 1860-Napoli 1949) - Testa di fanciulla, 20° secolo H 39 cm x Base 27 cm. In cornice: H 47 cm x Base 37 cm Dipinto ad olio su tavoletta Firmato V. Irolli. Perizia del Prof. Claudio Strinati, con stima pari ad €10.000

Alberto Pasini (Italian 1826-1899) - Angolo di palazzo veneziano sulla laguna, 1886 cm32x23; in cornice cm54x45 Acquerello su cartone Firmato sul lato destro.