Fine Antiques - Importanti dipinti antichi e del XIX secolo - Argenti - Prestigiosa collezione di medaglie massoniche

Pittore fiammingo del XVIII secolo (0 - 0)
Sosta di cavalieri
olio su tela cm 46x55 - s.c. Pittore fiammingo del XVIII secolo olio su tela cm 46x55 - s.c. Cavalieri in sosta, all'ombra di un frondoso albero e immersi un un paesaggio dai colori brillanti

Saverio Della Gatta (attribuito a) (Lecce, 1758 - 1828)
Veduta della grotta di Virgilio
olio su tela cm 74x60 - in cornice: cm 88x71 Saverio Della Gatta (attribuito a) olio su tela cm 74x60 - in cornice: cm 88x71 L'opera, che rappresenta una veduta della Crypta Neapolitana o Grotta di Virgilio, si inserisce nell'ambito di quella produzione che, tra la fine del XVIII secolo e i primi decenni dei XIX secolo, rispondeva alle numerose richieste di vedute e scorci di luoghi della città di Napoli. La nitidezza della pittura e l'impostazione compositiva rimandano ai lavori di Saverio della Gatta.

Scuola Romana del XVIII secolo (1:Principale) ( - )
Paesaggio con mulino
olio su tela cm 48x60 - in cornice: cm 70x83,5 Scuola Romana del XVIII secolo (1:Principale) olio su tela cm 48x60 - in cornice: cm 70x83,5 Arioso paesaggio secondo l'impostazione classicista. La natura idealizzata e le piccole figure che la abitano rimandano alla lezione di Claude Lorrain, ancora estremamente viva nella prima metà del XVIII secolo.

Scuola Romana del XVII secolo ( - )
Corteo bacchico
olio su tela cm 28,5x36,5 - in cornice: cm 37x46 Scuola Romana del XVII secolo olio su tela cm 28,5x36,5 - in cornice: cm 37x46 Il dipinto ripercorre il tema classico del corteo bacchico, con Sileno ebbro a cavalcioni di un asino, sorretto a fatica dai satiri del bosco e da una figura non ben identificata, forse un giovane Dioniso. Il gruppo è preceduto da una menade danzante. Il tema del Sileno ebbro, sviluppato fin dall'antichità, divenne comune nel XVII quando si diffusero numerose piccole pitture da studio spesso realizzate da pittori fiamminghi. La tela in questione potrebbe essere stata realizzata da uno dei tanti artisti fiamminghi che, durante il corso del XVIII secolo, soggiornavano a Roma.

Alessio De Marchis (Napoli, 1684 - Napoli, 1752)
Vedute di campagna con architetture
coppia di olii su tela cm 39x23,5 (in cornice: 50x36,5) Alessio De Marchis coppia di olii su tela cm 39x23,5 (in cornice: 50x36,5) Il bilanciamento delle composizioni, la sofisticata scelta delle cromie e l'atmosfera avvolgente rimandano alla mano di Alessio De Marchis. Le opere qui in esame si posizionano in quella fase della sua produzione artistica in cui egli sentiva maggiormente l'influenza di Gaspard Dughet, durante i primi anni del XVIII secolo.

Alessio De Marchis (seguace di) (Napoli, 1684 - Perugia, 1752)
Enea e Anchise in fuga da Troia in fiamme
olio su tavola cm 37x50 - con la cornice: cm 52x64 Alessio De Marchis (seguace di) olio su tavola cm 37x50 - con la cornice: cm 52x64 Interessante opera di grande impatto scenico che ripropone l'episodio classico della fuga dell'eroe troiano Enea dalla città in fiamme, come descritta nel secondo canto dell'Eneide. Enea, preceduto dal figlio Ascanio e con il vecchio padre Anchise sulle spalle, compare in basso a sinistra nella composizione, sovrastato dall'apocalittico sfondo della città incendiata. È qui ravvisabile l'influenza di Alessio De Marchis (1694-1752), noto proprio per le sue realistiche rappresentazioni di incendi. La presenza della tavola come supporto suggerirebbe una realizzazione del dipinto non in Italia: in questo caso potrebbe trattarsi di un artista dei Paesi Bassi, tra i tanti che in quegli anni viaggiavano a Roma per il loro apprendistato artistico.

Pittore Romano del XVIII secolo ( - )
Paesaggio con edifici e figure
olio su tela cm 74x98 - in cornice: cm 88x112 Pittore Romano del XVIII secolo olio su tela cm 74x98 - in cornice: cm 88x112 La tela, che raffigura un paesaggio secondo l'interpretazione classicista, va riferita a un pittore attivo a Roma nei primi anni del XVIII secolo. L'idealizzazione della natura viene qui restituita attraverso la ricerca di un perfetto equilibrio compositivo. La grande armonia della scena e la fresca ariosità del paesaggio suggeriscono la ancora forte influenza delle creazioni di Claude Lorrain.

Scuola francese del XIX secolo (1:Principale) (0 - 0)
Campo di battaglia
olio su cartone telato cm 30,5x40 - con la cornice: cm 40x49,5 Scuola francese del XIX secolo (1:Principale) olio su cartone telato cm 30,5x40 - con la cornice: cm 40x49,5 Il dipinto raffigura probabilmente un episodio legato alla conquista coloniale francese dell'Algeria, forse la conquista di Algeri. Il grande senso di movimento della scena e la studiata composizione riportano alla pittura francese della prima metà del XIX secolo.

Jan van Huchtenburgh (bottega di) (Haarlem, 1647 - Amsterdam, 1733)
Scena di battaglia
olio su tavola cm 37x56 - in cornice: cm 58x75 Jan van Huchtenburgh (bottega di) olio su tavola cm 37x56 - in cornice: cm 58x75 L'ampio respiro del panorama, la ricchezza nell'invenzione della composizione e i colori brillanti portano a riferire la tavola alla produzione del pittore olandese van Huchtenburgh, maestro nel genere delle battaglie.

Pittore fiammingo del XVII secolo ( - )
Scena con accampamento militare
olio su tela cm 60x114 - in conrnice: cm Pittore fiammingo del XVII secolo olio su tela cm 60x114 - in conrnice: cm Il dipinto raffigura un accampamento militare con un gruppo di ufficiali intenti a leggere dei documenti. In base alla presenza di due ufficiali che indicano con fare bellicoso la linea del fronte, possiamo intendere la scena come un preparativo precedente allo scontro e il documento che viene letto come una dichiarazione di guerra. Il contesto in cui inserire l'episodio è probabilmente quello della Guerra di successione spagnola (1701-1714). L'intelligente punto di vista scelto dal pittore gli permette di giocare con sofisticati toni coloristici, determinati dallo sfumare delle montagne sullo sfondo.

Pittore fiammingo del XVIII secolo (0 - 0)
Armatura
olio su tela cm 24x18 - in cornice: cm 39x33.5 Pittore fiammingo del XVIII secolo olio su tela cm 24x18 - in cornice: cm 39x33.5

Scuola bolognese del XVII secolo (0 - 0)
Ritratto virile
olio su tela cm 49x38 - con la cornice: cm 59x48,5 Scuola bolognese del XVII secolo olio su tela cm 49x38 - con la cornice: cm 59x48,5 Ritratto riferibile ai primi decenni del XVII. La tecnica dell'incarnato e la descrizione della barba suggeriscono un pittore di area bolognese.