WEB AUCTION 91 - OPERE SU CARTA. DISEGNI, GRAFICA E MULTIPLI D'AUTORE CON UNA SEZIONE DI FOTOGRAFIE

Pompeo Borra

Donna seduta
Litografia in bianco e nero su carta color avorio, 33,2 x 25,3 cm
Sitting Woman è una bellissima litografia in bianco e nero su carta color avorio, realizzata negli anni '50 dall'artista italiano Pompeo Borra (Milano, 1898-1973).


Firmato a mano a matita "" P. Borra "" sul margine inferiore sinistro.


Rappresentando una donna seduta in una posa rilassata e in una pausa meditativa, quest'opera d'arte contemporanea conserva ancora oggi tutta la sua bellezza con un eccellente equilibrio di bianchi e neri ".
Stampa originale in ottime condizioni, incluso passepartout in cartone bianco, 49 x 34 cm.

Pompeo Borra

Donna in marrone, 1973
Litografia a colori, 33.5 x 24 cm
Woman In Brown è una bellissima litografia colorata realizzata dall'artista italiano Pompeo Borra (Milano, 1898-1973).


A cura di La Nuova Foglio, Macerata.


Firmato a mano a matita "" P. Borra "" sul margine inferiore sinistro. Numerato in basso a destra. Edizione 42/100.


Questa bellissima stampa rappresenta il profilo di una donna con i capelli castani su uno sfondo giallo. Come nella maggior parte dei suoi dipinti, la figura ha un'espressione sognante e malinconica
Stampa originale in ottime condizioni, incluso passepartout in cartone bianco (70 x 50 cm).

Pompeo Borra

Donna in nero, 1973
Litografia a colori, 33,2 x 23,7 cm
Woman In Black è una bellissima litografia colorata realizzata dall'artista italiano Pompeo Borra (Milano, 1898-1973).


A cura di La Nuova Foglio, Macerata.


Firmato a mano a matita "" P. Borra "" sul margine inferiore sinistro. Numerato in basso a destra. Edizione 6/100.


Questa interessante stampa è una composizione tipica dell'artista e rappresenta il profilo di una donna con i capelli neri su uno sfondo giallo. Come nella maggior parte dei suoi dipinti, anche qui la figura ha un'espressione sognante e malinconica ".
Stampa originale in ottime condizioni, incluso passepartout in cartone bianco, 70 x 50 cm.

Pompeo Borra

Donna in turchese, 1975
Litografia a colori, 33,4 x 24 cm
"Woman In Turquoise è una bellissima litografia a colori realizzata dall'artista italiano Pompeo Borra (Milano, 1898-1973).


A cura di La Nuova Foglio, Macerata. Etichetta di autenticità di La Nuova Foglio sul retro dell'opera d'arte.


Firmato a mano a matita "" P. Borra "" sul margine inferiore sinistro. Numerato in basso a destra. Edizione 20/100.


Questa bellissima stampa contemporanea rappresenta il profilo di una donna con i capelli neri e un trucco scuro sui suoi occhi. Lo sfondo è una bellissima spirale turchese ".
Stampa originale in ottime condizioni, incluso passepartout in cartone bianco, 70 x 50 cm.

Pompeo Borra

Donna in rosso, 1973
Litografia a colori, 33,2 x 23,8 cm
Woman In Red è una bellissima litografia colorata realizzata dall'artista italiano Pompeo Borra (Milano, 1898-1973).


A cura di La Nuova Foglio, Macerata.


Firmato a mano a matita "P. Borra" sul margine inferiore sinistro. Numerato in basso a destra. Edizione 65/100.


Questa opera d'arte contemporanea rappresenta il profilo di una donna con i capelli rossi e un trucco scuro sui suoi occhi. Lo sfondo è un bellissimo motivo giallo.
Stampa originale in ottime condizioni, incluso passepartout in cartone bianco, 70 x 50 cm.

Pompeo Borra

Donna in rosso, 1973
Litografia a colori, 33,2 x 23,8 cm
Woman In Red è una bellissima litografia colorata realizzata dall'artista italiano Pompeo Borra (Milano, 1898-1973).


A cura di La Nuova Foglio, Macerata.


Firmato a mano a matita "P. Borra" sul margine inferiore sinistro. Numerato in basso a destra. Edizione 65/100.


Questa opera d'arte contemporanea rappresenta il profilo di una donna con i capelli rossi e un trucco scuro sui suoi occhi. Lo sfondo è un bellissimo motivo giallo.
Stampa originale in ottime condizioni, incluso passepartout in cartone bianco, 70 x 50 cm.

Renzo Biasion

Una giornata in collina, 1966
Incisione in bianco e nero su carta, 35 x 49,2 cm
"Una giornata in collina è una bellissima incisione in bianco e nero su carta, realizzata nel 1966 dall'artista italiano Renzo Biasion.


Intitolato su piastra sul margine superiore al centro, datato e firmato su piastra sul margine superiore destro con note autografe in italiano incise su piastra.


Numerato in cifre arabe e a matita sul margine inferiore sinistro. Da un'edizione di 100 stampe.


Firmato a mano a matita sul margine inferiore destro
Ottime condizioni

Renzo Biasion

Paesaggio, Dopo 1960
Incisione in bianco e nero su carta, 34,5 x 24,7 cm
"Landscape è una straordinaria incisione in bianco e nero su carta, realizzata dopo il 1960 dall'artista italiano Renzo Biasion (Treviso, 1914 - Firenze, 1996).


Firmato a mano a matita sul margine inferiore destro e monogramma sul retro e sulla piastra (angolo in basso a destra).


Questa stampa originale rappresenta un paesaggio naturale con una piccola e tranquilla città in lontananza (forse è Urbino) con un linguaggio sobrio e un segno delicato.
Con un eccellente inchiostrazione su uno sfondo giallo paglierino, questa opera d'arte contemporanea è in ottime condizioni, tra cui un passepartout color crema, cm 39,8 x 30,2.

Renzo Biasion

Studio d'artista, Metà-Fine XIX Secolo
Incisione in bianco e nero su carta, 24,4 x 35 cm
Artist's Studio è una bellissima incisione in bianco e nero su carta, realizzata a metà del XX secolo dall'artista italiano Renzo Biasion (Treviso, 1914 - Firenze, 1996).


Firmato a mano a matita sul margine inferiore destro. Numerato a matita sul margine inferiore sinistro. Da un'edizione di 100 stampe.


Questa stampa originale è davvero interessante e rappresenta un posto importante per l'artista: il suo atelier allo stesso tempo ordinato e disordinato, con tutti gli strumenti del mestiere, è un piccolo assaggio della vita quotidiana dell'artista.

Ottime condizioni

Renzo Biasion

Interno, 1970
Incisione in bianco e nero su carta, 41 x 35,7 cm
Interno è una bellissima incisione in bianco e nero su carta in rilievo, realizzata da Renzo Biasion (Treviso, 1914 - Firenze, 1996).


Firmato a mano a matita sul margine inferiore sinistro e firmato su piastra sul margine inferiore della tela. Numerato a mano a matita e in numeri romani sul margine inferiore destro.


Questa è una preziosa prova d'artista, da un'edizione di 25 copie.


Questa stampa originale è interessante perché rappresenta l'atelier dell'artista, una stanza ordinata con tutti gli strumenti del mestiere: cavalletti, pennellate, maschere, tele. Questa opera d'arte ci consente di partecipare alla vita quotidiana dell'artista.
In ottime condizioni, con una nuova impressione.

Renzo Biasion

Paesaggio, Metà XX Secolo
Incisione in bianco e nero su carta, 29,2 x 22,3 cm
Landscape è una bellissima incisione in bianco e nero su carta, realizzata a metà del XX secolo dall'artista italiano Renzo Biasion (Treviso, 1914 - Firenze, 1996).


Firmato a mano a matita sul margine inferiore destro.


Questa prova d'artista rappresenta un paesaggio naturale con alcune case in lontananza e una ferrovia che corre lungo un sentiero con un segno forte e sicuro e un eccellente inchiostrazione.


Renzo Biasion (Treviso, 1914 - Firenze, 1996)

Nato a Treviso nel 1914, si trasferisce a Venezia dove si diploma alla scuola d'arte locale e insegna disegno nelle scuole secondarie. Nel 1940, quando l'Italia entrò nella seconda guerra mondiale, combatté sul fronte greco-albanese come sottotenente della fanteria e iniziò a scrivere un diario di guerra che sarebbe poi andato perso. Dopo la campagna greca, fu trasferito, con le truppe tedesche, a Creta. Con l'annuncio dell'armistizio dell'8 settembre 1943 e lo scioglimento dell'esercito italiano, fu fatto prigioniero dai tedeschi e mandato nei campi di concentramento prima nei Paesi Bassi, poi in Polonia e Germania. Durante la sua prigionia, fece disegni di birra chiara e ritratti dalla vita di soldati italiani e tedeschi, e iniziò anche a scrivere un diario della prigione. Nel 1944, riuscì a fuggire e tornò in Italia.


Dopo la guerra, Biasion riprese a insegnare ed espose alcune opere in una galleria d'arte veneziana, suscitando l'apprezzamento del poeta e saggista Sergio Solmi. Le tragiche esperienze di guerra e prigionia sono trasfuse in scritti, disegni, dipinti e incisioni. Cominciò anche a comporre una serie di storie, ugualmente ispirate ai ricordi della guerra, che avrebbero dato vita a Sagapò, un romanzo che Elio Vittorini aveva stampato nella collezione I Gettoni di Einaudi nel 1953. Ed è a Sagapò (in greco ti amo ), la sua opera letteraria più famosa, a cui il film mediterraneo ha ispirato, diretto nel 1991 da Gabriele Salvatores, vincitore dell'Oscar per il miglior film in lingua straniera nel 1992.


Numerose collaborazioni come critico artistico e letterario in periodici come Il Verri, Le Vie d'Italia, giornali: Gazzetta del popolo, Il Resto del Carlino, Corriere d'Informazione. Sul settimanale Oggi, ha curato una colonna d'arte per trentacinque anni ".
Ottime condizioni

Renzo Bussotti

Demoni, 1963
Stampa, 40 x 47 cm
Demons è un'opera d'arte originale realizzata da Renzo Bussotti nel 1963. Firmata a mano e datata a matita dall'artista sul margine in basso a destra; numerata a matita in basso a sinistra.

Edizione di 60 stampe.

L'opera d'arte rappresenta una composizione nera con maschere spaventose; c'è solo un dettaglio rosso al centro della composizione. L'opera è della serie "" Maginzana "" realizzata dall'artista negli anni '60 che comprende 5 opere con diverse rappresentazioni. Ognuno di loro rappresenta maschere o volti di un mondo spaventoso.


Renzo Bussotti (Firenze, 1925 - Padova, 2017) è stato un pittore e scultore italiano. Ha combattuto come partigiano durante la seconda guerra mondiale e, dal 1947, ha partecipato a importanti mostre d'arte internazionali.
Buone condizioni tranne una piccola piega in basso a sinistra.

Renzo Bussotti

Gioia, 1963
Stampa, 42 x 47 cm
"Joy è un'opera d'arte originale realizzata da Renzo Bussotti nel 1963. Firmata a mano e datata a matita in basso a destra; numerata in basso a sinistra.

Edizione di 60 stampe.


L'opera d'arte rappresenta una composizione blu con diversi volti stilizzati; lo sfondo è realizzato solo con il blu, su cui alcuni dettagli appaiono in diversi colori vivaci, fornendo alla composizione un senso di energia e gioia.


Renzo Bussotti (Firenze, 1925 - Padova, 2017) fu un importante pittore e ceramista. Dal 1947 anima la scena artistica italiana con un'intensa attività espositiva: dopo la prima mostra alla Galleria della Colonna, a Milano, partecipa a numerosi eventi artistici. Ha partecipato all'Esposizione Internazionale della Ceramica di Faenza, alla Triennale di Milano, alla Biennale d'Arte per Incisione presso il Museo di Arte Moderna in Messico, alla Mostra di Pittura Italiana a Bucarest. Ha anche esposto in importanti musei e gallerie d'arte italiane e ha scritto importanti recensioni su arte grafica e ceramica ".
L'opera è tratta dalla serie "Magizania" che comprende 5 litografie firmate a mano che rappresentano ritratti e volti stilizzati. L'opera d'arte è in ottime condizioni.

Renzo Bussotti

Contadino, 1963
Stampa, 40.4 x 47 cm
Farmer è un'opera d'arte originale realizzata da Renzo Bussotti nel 1963. Firmata a mano e datata a matita dall'artista sul margine inferiore destro. Numerato a matita sul margine inferiore sinistro.


Edizione di 60 stampe.

L'opera d'arte rappresenta una figura nera al centro della composizione con un carrello. Sul lato destro, c'è la figura stilizzata di un sole sorridente. La composizione è realizzata con linee nere stilizzate con uno sfondo totalmente arancione.


Renzo Bussotti (Firenze, 1925 - Padova, 2017) è stato un artista e ceramista italiano. Dal 1947 ha animato la scena artistica italiana con un'intensa attività espositiva: dopo la prima mostra alla Galleria della Colonna, a Milano, ha preso parte a numerosi eventi artistici.
Ottime condizioni

Rolandi

Accanto al lago, Fine del XX Secolo
Stampa, 49.5 x 63 cm
Firmato e numerato a mano. Edizione di 500 stampe.

Rolandi

Nella foresta, Fine XX Secolo
Stampa, 49 x 63 cm
Questa opera d'arte contemporanea rappresenta il profilo di una donna con i capelli rossi e un trucco scuro sui suoi occhi. Lo sfondo è un bellissimo motivo giallo. Firmato e numerato a mano. Edizione di 500 stampe.

Rolandi

Paesaggio d'autunno, Fine XX Secolo
Stampa, 50.5 x 64 cm
Firmato a mano Prova dell'artista.

Salvador Dalí

Tienta en España, 1983
Litografia dopo un acquerello su pergamena BFK Rives, 73,6 x 94,8 cm
"Tienta en España è una splendida litografia dopo un acquerello su pergamena BFK Rives di Salvador Dalí.


Firmato, intitolato e datato su pietra sul margine inferiore al centro.


La nostra stampa originale è stata pubblicata dalla Senans Edition ed è una copia autorizzata da Dalí.


Stampato in granolitografia nei laboratori del Matthieu nel 1983, come riportato sul retro.


Certificato di autenticità garantito dal timbro dell'editore sul retro dell'opera d'arte.


Riferimenti:

- Catalogo ragionato Campo 67-2, edizione descritta p. 233;

- Catalogo Sahli n. 52.
Eccellenti condizioni con colori vivaci.

Salvatore Fiume

Salima, 1980
Serigrafia, 50 x 70 cm
"Salima è la serigrafia originale realizzata dall'artista italiano Salvatore Fiume nel 1980.


Firmato a mano a matita e numerato, edizione di stampe V / XXV.


L'opera d'arte rappresenta, una donna orientale sdraiata in un brillante e vivido colore giallo.


Salvatore Fiume (1915-1997), pittore, architetto e scenografo italiano, è uno dei noti artisti italiani le cui opere sono presenti nei più importanti musei del mondo.
In ottime condizioni con il segno dei tempi.

Sami Burhan

Ritratti, 1970
China su cartone, 35 x 25 cm
"Portraits è un'opera d'arte originale realizzata da Sami Burhan negli anni '70. Passepartout incluso (49 x 34 cm).


Questa stampa rappresenta alcune figure maschili e femminili all'interno di alcune scatole quadrate. L'intera composizione è incorniciata da una linea molto sottile. I ritratti sono realizzati con linee nere sottili e semplici. I volumi dei volti sono realizzati da un forte chiaroscuro.


Sami Burhan (Aleppo, 1929) era un artista, pittore e incisore siriano specializzato in arte calligrafica araba,
Buone condizioni, ad eccezione di alcuni punti nella parte in basso a destra.

Satish Gupta

Figura maschile, XX Secolo
Litografia, 68.7 x 35.4 cm
Male Figure è una litografia originale realizzata da Satish Gupta. È firmata a mano a matita sul margine inferiore destro e firmata sulla piastra sul margine inferiore sinistro. Edizione di 200 stampe.


Raffigura una figura maschile inginocchiata con tre candele. Lo sfondo presenta decorazioni orientali geometriche. L'opera di Satish Gupta è piena di misticismo, decorazioni orientali e figure dell'antica cultura e tradizione indiana. I colori sono vivaci e sfumati e c'è una grande luminosità.


Satish Gupta (Nuova Delhi, 1947) è un artista, pittore, scultore, poeta, designer e calligrafo indiano. Ha vinto il premio Sanskriti; le sue opere, caratterizzate dal misticismo e dallo spirito Zen, sono state esposte in più di 33 mostre personali in importanti gallerie d'arte tra cui mostre d'arte a Delhi, Mumbai, Bangalore, Calcutta, Dubai, Antananarivo, Londra e Parigi. Nel 2008, ha creato un'opera d'arte come parte del Portfolio Olimpico di Pechino come unico artista indiano, tra gli altri artisti internazionali. Le opere d'arte di Satish Gupta sono conservate in importanti gallerie e musei pubblici e privati, tra cui la National Gallery of Modern Art di Nuova Delhi.
Ottime condizioni

Sebastián Matta

T'ou't se tient, 1975
Litografia a colori, 31.2 x 23.2 cm
T'ou't se tient è una stampa originale dell'artista cileno Roberto Sebastián Matta (1911-2002).


Questa litografia a colori su carta intessuta è stata curata dalla rivista francese XXe Siécle e pubblicata su Panorama 75 - Le réel imaginaire: de la rue à l'espace, numero numero XLV, Parigi, nel 1975.


Un'opera appositamente progettata dall'artista per XXe siécle e stampata da Fernand Mourlot, a Parigi nel 1975. A cura della casa editrice italiana Gualtieri di San Lazzaro, fondatore della rivista.


Un'opera d'arte surrealista magica nello stile di Matta, che si distingue per la luminosità dei colori e l'alta definizione della stampa. Con un divertente gioco di parole surrealista nel titolo "" T'ou't se tient "".


XXe Siécle:

Splendida rivista d'arte francese, la XXè siècle è stata fondata da Gualtieri di San Lazzaro, pseudonimo di Giuseppe Antonio Leandro Papa (1904-1974), scrittore ed editore d'arte italiano.
Ottime condizioni

Victor Spahn

Tennis Player
Litografia a colori su carta, 53,5 x 36,5 cm
Tennis Player è un'opera d'arte originale realizzata da Victor Spahn nella seconda metà del XX secolo.


Firmato a mano a matita in basso a destra. Prova dell'artista. E.A. nell'angolo in basso a sinistra.


L'opera d'arte rappresenta un tennista davanti a uno sfondo verde smeraldo, in contrasto con la pelle della figura.


L'opera è stata realizzata da Victor Spahn (nato nel 1949), un pittore francese contemporaneo famoso per le sue rappresentazioni di eventi sportivi. Spahn esprime l'oscillazione di una mazza da golf, la velocità di un'auto di Formula 1 e l'acqua che scorre veloce sotto uno yacht da regata. L'artista ha studiato con André Lanskoy. Spahn vive e lavora a Montparnasse, in Francia. "
Ottime condizioni, ad eccezione di alcune fioriture leggere sul margine superiore.

Zao Wou-Ki

Astratto, 1975
Lithograph, 35.5 x 26.5 cm
From the Portfolio" San Lazzaro et Ses Amis. Hommage au fondateur de la revue XXe siècle ".


Overleaf: original lithographie de Zao Wou-Ki.


Zao Wou-Ki (1921-2013) was a Chinese painter who lived in France. He studied at the School of Fine Arts of Hangzhou, where he taught until 1947. He moved to Paris in 1948. His artistic practice, influenced by Klee’s style, involves a precious and refined abstraction, reminiscent of his original culture.

Egon Schiele

Female Nude, 2007
Litografia a colori, 50 x 33 cm
Female Nude è una litografia colorata originale dal portfolio" "Erotica" "di Egon Schiele.

Si tratta di una riproduzione dell'omonima opera d'arte realizzata a guazzo, acquerello e pastello nero dall'artista austriaco nel 1910. Edizione di 1200 copie, stampata da Marinoni-Voirin e pubblicata da Editions Anthèse, Parigi, 2007.

Oggi, il disegno originale è conservato al Museo Albertina, a Vienna.

Questo piatto meraviglioso e colorato che rappresenta una donna affascinante in una posa comoda e rilassante, ha il monogramma dell'artista "" S. 10 "" con l'anno di creazione dell'opera originale in basso a sinistra.

Erotica è un portfolio che comprende 20 litografie su cartone, che rappresentano originali disegni erotici realizzati dal maestro austriaco tra il 1910 e il 1918 ".
Ottime condizioni

Egon Schiele

Reclining Male Nude with Green Cloth, 2007
Litografia a colori, 50 x 63,8 cm
Reclining Male Nude with Green Cloth è una bellissima e originale litografia colorata dal portfolio" "Erotica" "di Egon Schiele.

Si tratta di una riproduzione dell'omonima opera d'arte realizzata in acquerello e carboncino dall'artista austriaco nel 1910. Edizione di 1200 copie, stampata da Marinoni-Voirin e pubblicata da Editions Anthèse, Parigi, 2007.
Oggi, il disegno originale è conservato in una collezione privata.

Questo meraviglioso piatto ha il monogramma dell'artista "" S "" nell'angolo in alto a sinistra.

Erotica è un portfolio che comprende 20 litografie su cartone, che rappresentano originali disegni erotici realizzati dal maestro austriaco tra il 1910 e il 1918 ".
In perfette condizioni: come nuovo, ad eccezione di una solita piega centrale, ridotta attraverso un processo di appiattimento ma ancora visibile.

Egon Schiele

Kneeling Female Nude, Turning to the Right, 2007
Litografia a colori, 50 x 33 cm
Kneeling Female Nude, Turning to the Right è una litografia bellissima e originale dal portfolio" "Erotica" "di Egon Schiele.

È una riproduzione dell'omonima opera d'arte realizzata a pastello nero da Egon Schiele nel 1918. Edizione di 1200 copie, stampata da Marinoni-Voirin e pubblicata da Editions Anthèse, Parigi, 2007.

Oggi, il disegno originale è conservato presso il Gemeentemuseum di Haags, nella città moderna di L'Aia.

Questa meravigliosa stampa è firmata sulla piastra sul margine inferiore destro con l'anno di creazione.

Erotica è un portfolio che comprende 20 litografie su cartone, che rappresentano originali disegni erotici realizzati dal maestro austriaco tra il 1910 e il 1918
In perfette condizioni: come nuovo.

Egon Schiele

Reclining Woman, 2007
Litografia a colori, 50 x 62 cm
Reclining Woman è una bellissima e originale litografia del portfolio" "Erotica" "di Egon Schiele.

È una riproduzione dell'omonimo disegno a carboncino realizzato dal maestro austriaco nel 1918 (oggi conservato in una collezione privata, per gentile concessione della Galerie St. Etienne, New York).

Questa stampa proviene da un'edizione di 1200 copie, realizzata dalle stampanti Marinoni-Voirin e pubblicata da Editions Anthèse, Parigi, 2007. Questa meravigliosa stampa è firmata su una lastra sul margine inferiore destro con l'anno di creazione.

Erotica è un portfolio che comprende 20 litografie su cartone, che rappresentano originali disegni erotici realizzati dal maestro austriaco tra il 1910 e il 1918
In perfette condizioni: come nuovo, ad eccezione della piega centrale, ridotto attraverso un processo di appiattimento ma ancora visibile.

Egon Schiele

Red-Haired Girl with Spread Legs, 2007
Litografia a colori, 49,8 x 31,6 cm
Red-Haired Girl with Spread Legs è una bellissima e originale litografia del portfolio" "Erotica" "di Egon Schiele.

È una riproduzione dell'omonimo dipinto realizzato a guazzo, acquerello e matita con un aumento bianco dal maestro austriaco nel 1910. Oggi, questa opera d'arte originale è conservata al Museo Leopold di Vienna.

Questa stampa proviene da un'edizione di 1200 copie, realizzata dalle stampanti Marinoni-Voirin e pubblicata dalle Edizioni Anthèse, Parigi, 2007. Questa meravigliosa lastra ha il monogramma "" S.10 "" con l'anno di creazione.

Erotica è un portfolio che comprende 20 litografie su cartone, che rappresentano originali disegni erotici realizzati dal maestro austriaco tra il 1910 e il 1918.
Ottime condizioni

Egon Schiele

Friendship, 2007
Litografia a colori, 50 x 31,7 cm
"Friendship è una bellissima e originale litografia colorata dal portfolio" "Erotica" "di Egon Schiele.

È una riproduzione dell'omonima opera d'arte realizzata in acquerello, tempera e matita dal maestro austriaco nel 1913. Edizione di 1200 copie, stampata da Marinoni-Voirin e pubblicata da Editions Anthèse, Parigi, 2007.

Questo meraviglioso piatto è firmato su un piatto sul margine inferiore destro con l'anno della creazione in un cartiglio; è intitolato sulla piastra in basso a sinistra anche in un cartiglio.

Questa commovente opera d'arte rappresenta un tenero abbraccio tra due amici o amanti ed è realizzata con la tipica e sorprendente linea nervosa nello stile di Schiele.


Oggi, il disegno originale è conservato in una collezione privata.

Erotica è un portfolio che comprende 20 litografie su cartone, che rappresentano originali disegni erotici realizzati dal maestro austriaco tra il 1910 e il 1918.
Ottime condizioni

Giacomo Porzano

Woman from Shoulders, 1975
Incisione in bianco e nero su carta, 61,5 x 45 cm
Woman from Shoulders è un'incisione originale in bianco e nero su carta, realizzata dall'artista italiano Giacomo Porzano (1925-2006).

Firmato a mano, datato dall'artista a matita sul margine inferiore.

Questo pezzo contemporaneo rappresenta il dorso di una donna nuda, con linee forti e un intenso bianco e nero che aveva fatto sentire una pelle delicata. il disegno del corpo e del tessuto è realizzato con una linea abile, con il tocco del maestro. "
Dimensione del foglio: 61,5 x 45 cm.
In ottime condizioni

Giacomo Porzano

Nudo, 1972
Stampa, 70 x 50 cm
Firmato a mano Edizione di 50 pezzi più 16 pezzi in numeri romani.

Giacomo Porzano

Silhouette, 1972
Stampa, 97 x 68 cm
Questa stampa originale è firmata a mano. Questa è un'edizione di 90 pezzi.

Giacomo Porzano (1925 - 2006) era un pittore italiano. Ha vissuto e lavorato a Roma. Ha esposto la sua arte in numerose gallerie pubbliche e private, sia in Italia che all'estero. Nel 1968 partecipa alla Biennale di Venezia. I più importanti critici e riviste d'arte hanno scritto su di lui.

Giacomo Porzano

Silhouette II, 1972
Acquaforte, 100 x 70 cm
Silhouette II è un'incisione colorata originale realizzata da Giacomo Porzano nel 1972.

Firmato a mano e datato dall'artista a matita sul margine inferiore destro.


Prova d'artista ("" prova unica di colore "" scritta a mano sul margine inferiore sinistro).


Giacomo Porzano (Lerici, 1925 - Roma, 2006) ha studiato a Genova, dove ha vissuto per vent'anni. All'inizio frequentò l'Accademia di Carrara e poi la Facoltà di Architettura di Firenze. Dal 1959 vive e lavora principalmente a Roma. Ha partecipato alla Quadriennale di Roma nel 1965, alla Biennale di Venezia nel 1968 ed è stato un artista di fama internazionale. Tra i suoi temi preferiti, oltre ai paesaggi liguri dell'inizio, troviamo ritratti di amici, scene di vita quotidiana, personaggi comuni, tutti esaminati con un occhio acuto e curioso. Ha partecipato a mostre d'arte figurative nazionali e internazionali in Italia e all'estero. "

Wifredo Lam

Senza titolo, 1974
Litografia a colori su carta intessuta, 31,2 x 23,2 cm
Untitled è una stampa originale dell'artista cubano Wifredo Lam (Sagua la Grande, 1902 - Parigi, 1982). Questa litografia a colori su carta intessuta, è stata curata dalla rivista francese "XXe Siécle" e pubblicata su Panorama 74 - Le Surréalisme II, numero numero XLIII, Parigi nel 1974. Edita sotto la direzione del direttore artistico italiano, Gualtieri di San Lazzaro, il fondatore della recensione. Un'opera d'arte appositamente progettata da Wifredo Lam per la revisione XXII siécle e stampata da Fernand Mourlot, Parigi, 1974.

Shu Takahashi

Compagnia, 1973
Stampa serigrafica a colori e incisione su rame su carta, 69 x 100 cm
La compagnia è una bellissima stampa serigrafica a colori e incisioni su rame su carta con disegni pastello fatti a mano, realizzati nel 1973 dall'artista giapponese Shu Takahashi. Firmato a mano, datato e numerato in numeri arabi dall'artista a matita sul margine inferiore al centro. Edizione di 75 stampe (numerate in numeri arabi) più 15 stampe in numeri romani.
Ottime condizioni

Giacomo Porzano

Nudo da dietro - Silhouette VI, 1972
Acquaforte, 97,5 x 67,5 cm
Silhouette VII è un'incisione a colori originale realizzata dall'italiano Giacomo Porzano nel 1972. Firmata a mano e datata dall'artista a matita sul margine inferiore destro. Numerato a mano in numeri arabi, a matita dall'artista sul margine inferiore sinistro. Da un'edizione di 20 stampe numerate in numeri arabi più prove dell'artista.

Shu Takahashi

Attrice, 1973
Stampa, 69 x 100 cm
L'attrice è un originale rilievo colorato a mano realizzato da Shu Takahashi nel 1973. Edizione limitata di 75 stampe numerate e non firmate.
Ottime condizioni

Renato Guttuso

Natura morta, 1981
Cromolitografia su carta, 31.3 x 23.2 cm
Omaggio a Guttuso - Natura Morta: Cesto e Sega (Natura morta: chiesto e visto) è una stampa originale dell'artista siciliano Renato Guttuso (Bagheria 1911 - Roma 1987). Un cromolitografo su carta di alta qualità, edito dalla rivista francese "XXe Siécle", e pubblicato sull'edizione speciale dei numeri "Hommage à Guttuso" n. 57, Parigi nel 1981.

Ritratto di mussolini, 1915 circa
13 x 18 cm
Ritratto di Mussolini in divisa da bersagliere durante la Grande Guerra. Stampa del 1935 circa, aristotipo con timbro e cliché agenzia Trampus, Paris.
Discrete condizioni, tracce di umidità

Mussolini in ospedale militare, 1916
13 x 18 cm
Ritratto di Mussolini durante la Grande Guerra. Stampa del 1934, aristotipo con timbro e cliché agenzia Trampus, Paris.
Discrete condizioni, tracce di umidità

Mussolini prima della sua ascesa al potere, 1920 circa
13 x 18 cm
Ritratto di Mussolini nel 1920 circa. Stampa del 1934, aristotipo con timbro e cliché agenzia Trampus, Paris.
Discrete condizioni, tracce di umidità

Mussolini e Litvinoff, Roma 1933
18 x 13 cm
Incontro tra Mussolini e Litvinoff a palazzo Venezia. Celloidina con timbro e clichè agenzia Trampus, Paris
Buone condizioni

Celebrazione del XVI° annauale dei Fasci, Roma 1935
12,5 x 17,5 cm
Mussolini parla dal balcone di Palazzo Venezia 23/3/1935. Celloidina, timbro e clichè agenzia Trampus, Paris
Discrete condizioni, tracce di umidità

Mussolini intrattiene i soldati, 1935
18 x 13 cm
Mussolini parla alle truppe 29/8/1935. Celloidina, timbro e clichè agenzia Trampus, Paris
Buone condizioni

Dedè Borghese, ritratto co autografo, 1900 circa
8,5 x 13 cm
Ritratto autografato della bellissima nobildonna romana, 1900 circa. Ritratto a penna scritto sul fronte. Stampa alla gelatina-bromuro su fondo baritato.
Condizioni molto buone, strappo sul margine destro, autografo ben leggibile

Ritratto di Farinacci, 1930 circa
22 x 26 cm
Ritratto di Roberto Farinacci (1892-1945) in divisa da gerarca. Stampa alla gelatina bromuro applicata a cartonato. Eccezionale
Ottime condizioni

Americo Petitti

Vincitori Coppa delle nazioni a piazza di Siena, 1926
18 x 13 cm
Tommaso Lequio su Trebecco, Alessandro Bettoni su Scoiattolo e Giorgio Pacini su Zanghera dopo il trionfo alla prima coppa delle nazioni nel 1926. Stampa su carta baritata, timbro e note a penna al retro. Eccezionale, documento unico
Ottime condizioni, margini irregolari, data a penna al fronte